(21 Jump Street)Αφεντικά για σκότωμαΔέκα χρόνια. Εκατοντάδες ταινίες. Πολλή διασκέδαση. Το πιο περίπλοκο είδος, το πιο δύσκολο, αυτό που αποτελεί πραγματική πρόκληση για τον δημιουργό, είναι η κωμωδία. Το να κάνεις τους ανθρώπους να γελούν δεν είναι εύκολο, αλλά κατά τη διάρκεια της δεκαετίας (2010-2020), ακόμη και αν δεν συμφωνούν όλοι, απολαύσαμε πολλές κωμωδίες.Από το 2010 έως το 2020 υπήρξαν πολλές ταινίες που σχεδιάστηκαν με μία και μόνη πρόθεση: να κάνουν τον θεατή να γελάσει με κάθε κόστος. Από κυνισμό, ειρωνεία, κακό γούστο ή άψογο καλό γούστο, αλλά με τον ίδιο στόχο. Γι' αυτό και χαίρομαι που θα ρίξω μια ματιά στο πρόσφατο παρελθόν και θα αναδείξω τις κατά τη γνώμη μου καλύτερες κωμωδίες των τελευταίων δέκα ετών. Οι ταινίες του Juan Cavestany, το sequel του "Paddington" και το "Love & Peace" του Sion Sono έπεσαν στον τελευταίο γύρο.
2010
MacGruber Σκηνοθέτης: Jorma Taccone
Ηθοποιοί: Will Forte, Kristen Wiig, Val Kilmer, Ryan Phillippe
Ξεκινάμε τη δεκαετία της δεκαετίας με έναν κωμικό τυφώνα και ίσως την πιο αστεία ταινία που βγήκε από έναν χαρακτήρα του Saturday Night Live. Θα υπάρξουν κάποια τρολ που θα σας πουν το αντίθετο, αλλά μην ακούτε. Το "Macgruber" ήρθε από το πουθενά (ο ίδιος παραδέχεται ότι είναι "στα σκαμπανεβάσματα" όποτε του δίνεται η δυνατότητα), από μια σειρά απίστευτων (μικρο)σκίτσων διάρκειας μόλις δύο λεπτών που λειτούργησαν σε όλα τα επίπεδα. Με συσσώρευση και με ευφυΐα. Καθώς έχω ήδη βάλει το τρέιλερ στα μεγάλα νέα της χρονιάς, θα κρατήσουμε το πρώτο από αυτό το ειδικό ντοσιέ για το επόμενο διαμάντι της χρονιάς.
Σηκωτός για τη συναυλία (Get Him to the Greek)
Σκηνοθέτης: Nicholas Stoller
Ηθοποιοί: Jonah Hill, Russell Brand, Rose Byrne, Colm Meaney, Katy Perry, Elisabeth Moss
Ο Nicholas Stoller εξαπέλυσε την ανακάλυψη της εξαιρετικής, αξέχαστης και πλέον κλασικής ρομαντικής κωμωδίας του "I'm Over You" (γνωστότερη ως Forgetting Sarah Marshall στον πραγματικό κόσμο), μπαίνοντας πλήρως στη ζωή του απρόβλεπτου Aldous Snow, ενός ξεπεσμένου ποπ σταρ που πρέπει να καθαρίσει την αύρα του (και το αίμα του) αν θέλει να ξαναγίνει κάποιος στη μουσική βιομηχανία. Για να το πετύχει αυτό, θα έχει την πολύτιμη βοήθεια του Jonah Hill και ενός ιδανικού υποστηρικτικού καστ. Θεαματικό soundtrack και μια κωμωδία για να ξεσπάσετε σε γέλια.
Ο Σκοτ Πίλγκριμ εναντίον των 7 πρώην(Scott Pilgrim vs. the World)
Σκηνοθέτης: Edgar Wright
Ηθοποιοί: Michael Cera, Mary Elizabeth Winstead, Ellen Wong, Kieran Culkin, Alison Pill, Jason Schwartzman, Chris Evans
Πριν γλυκαθεί και γίνει (ελπίζω για λίγο) σκηνοθέτης για τις εύκολα εντυπωσιαζόμενες μάζες, ο Έντγκαρ Ράιτ έδωσε στον κόσμο την, αν όχι την καλύτερη, τότε την πιο γιορτινή, πολύχρωμη, με την καλύτερη μουσική επένδυση και την πιο ιλιγγιώδη διασκευή κόμικς όλων των εποχών. Είναι επίσης ένα έργο που οι κινηματογραφιστές του μέλλοντος θα μελετήσουν, όπως κάναμε με τις ταινίες του Γουέλς και του Μπέργκμαν. Ένα ολοκληρωμένο έργο από έναν συγγραφέα με την ελευθερία και την επιθυμία να κάνει πράγματα που κανείς δεν έχει κάνει ποτέ πριν. Ούτε κανένας άλλος προσπάθησε να το κάνει από τότε. Άλλο ένα bob-ombastic soundtrack. Το "Scott Pilgrim Vs. The World" είναι άλλη μια διασκευή που προσπαθεί να μεταφέρει ένα κόμικ όσο το δυνατόν πιο πιστά στην οθόνη, σε σημείο που να περιλαμβάνει τις ονοματοποιήσεις (όπως στη σειρά Batman της δεκαετίας του '60) και ακόμη και μερικά ανέπαφα κινούμενα σχέδια. Ο Έντγκαρ Ράιτ, σκηνοθέτης και συν-συγγραφέας του σεναρίου (μαζί με τον Μάικλ Μπακόλ), εμμένει στο πρωτότυπο έργο που δημιούργησε ο Μπράιαν Λι Ο' Μάλεϊ από την πρώτη κιόλας σκηνή, ακολουθώντας τη δράση των τριών πρώτων τόμων της σειράς (ο τελευταίος κυκλοφόρησε φέτος) σχεδόν κατά λέξη- στο μεγαλύτερο μέρος της ταινίας νιώθεις ότι διαβάζεις το κόμικ. Ο Scott Pilgrim (Michael Cera) είναι ένας εικοσάρης τεμπέλης που παίζει μπάσο σε ένα ροκ συγκρότημα που ονομάζεται Sex Bob-Omb. Λίγο μετά την έναρξη της σχέσης του με την Knives Chau (Ellen Wong), η οποία είναι ακόμα στο λύκειο, ο Scott γνωρίζει την Ramona Flowers (Mary Elizabeth Winstead), κυριολεκτικά το κορίτσι των ονείρων του. Το πρόβλημα, εκτός από το ότι πρέπει να χωρίσει με τα Μαχαίρια, είναι ότι τα ραντεβού με τη Ραμόνα δεν είναι εύκολα, καθώς οι επτά πρώην φίλοι της ελέγχουν τη ζωή της και δεν είναι καθόλου φιλικοί.
2011
Η πράσινη σφήκα (The Green Hornet) Σκηνοθέτης: Michel Gondry
Ηθοποιοί: Seth Rogen, Jay Chou, Cameron Diaz, Christoph Waltz
Θεωρείται ότι μετά την καταιγίδα έρχεται η ηρεμία, αλλά τίποτα δεν θα μπορούσε να απέχει περισσότερο από την αλήθεια. Ο Michel Gondry, συνηθισμένος να αγωνίζεται σε μικρότερες αρένες, άφησε τα μαλλιά του κάτω με τη διασκευή των Seth Rogen και Evan Goldberg των χαρακτήρων του ραδιοφωνικού σήριαλ του George W. Trendle. Ξεκαρδιστική αλλά και γρήγορη, η πράσινη σφήκα του Rogen τσίμπησε εκεί που πόνεσε περισσότερο, και παρόλο που το αποτέλεσμα δεν ήταν ιδιαίτερα επώδυνο (έβγαλε τα διπλάσια έσοδα απ' ό,τι κόστισε), το ρεύμα της κοινής γνώμης προσπάθησε να σε πείσει ότι η ταινία δεν άξιζε τα λεφτά της. Μεγάλο λάθος.Ένα αποσπασματικό σενάριο, ικανοί ηθοποιοί και ένας σκηνοθέτης που μπορεί να κάνει ό,τι θέλει με την εικόνα κάνουν το "The Green Hornet" καλό σε πολλά μέτωπα. Έτσι, βρισκόμαστε μπροστά σε μια διασκεδαστική πρόταση που θα μας βγάλει επιτέλους από την πλήξη του τόσου σινεμά, το οποίο μπορούμε να πούμε ότι δεν είναι κακό, αλλά ούτε και μας ενθουσιάζει. Χάρη στην αισθητική μαεστρία του Michel Gondry, η ταινία, εκτός από αστεία και διασκεδαστική, γίνεται και μια οπτική απόλαυση.
Περίπου ώριμη (Young Adult) Σκηνοθέτης: Jason Reitman
Ηθοποιοί: Charlize Theron, Patton Oswalt, Patrick Wilson
Με μια γαλαξιακή Charlize Theron στον πρωταγωνιστικό ρόλο, το "Young Adult" αντικατοπτρίζει τη σκοτεινή πλευρά του "Beautiful Girls", αυτής της ευχάριστης οδύσσειας για την επιστροφή στο σπίτι. Αν υπάρχει ένα πράγμα που μοιράζονται και οι δύο, εκτός από την πικρή επιστροφή των άσωτων παιδιών που λίγο-πολύ θριάμβευσε (η φυγή από το σπίτι είναι ήδη ένας προσωπικός θρίαμβος και στις δύο περιπτώσεις), είναι ένα soundtrack γεμάτο από ύμνους γενεών που λένε τόσα πολλά όσα και τα κοφτερά λόγια των πρωταγωνιστών τους.Μια χωρισμένη συγγραφέας γυρίζει στη γενέτειρά της για να ξαναζήσει τις ένδοξες μέρες της εφηβείας της και να "αρπάξει" τον παντρεμένο πλέον εφηβικό της έρωτα. Η επιστροφή της όμως αποδεικνύεται πιο δύσκολη από όσο φανταζόταν...
Αφεντικά για σκότωμα(Horrible Bosses) Σκηνοθέτης: Seth Gordon
Ηθοποιοί: Τζέισον Μπέιτμαν, Τσάρλι Ντέι, Τζέισον Σουντέικις, Τζένιφερ Άνιστον, Κόλιν Φάρελ
Ένα μάτσο αστέρια που συμπεριφέρονται σαν αυτό που είναι: ζώα πρόθυμα να διασκεδάσουν με κάθε κόστος. Το σενάριο των Michael Markowitz, John Francis Daley και Jonathan M. Goldstein δουλεύει σαν σφηνάκι και οι ξεκαρδιστικές καταστάσεις δεν παύουν να διαδέχονται η μία την άλλη σε μια καλοστημένη κωμωδία που ανακτά ένα πνεύμα ανακρίβειας και συγκρατημένης αγριότητας που είχαμε καιρό να δούμε. Η φινέτσα του αφήνει εκτός λίστας το εκπληκτικό "Your Highness" του David Gordon Green, έστω και με πολύ μικρή διαφορά.Ο Nick, ο Dale και ο Kurt είναι τρεις φίλοι που ομολογούν ότι είναι πικραμένοι για τα ψυχοπαθητικά, εκφοβιστικά, άχρηστα άτομα που διοικούν τις εταιρείες στις οποίες εργάζονται, και στη συνέχεια καταλήγουν σε αυτό που φαίνεται να είναι το μόνο δυνατό συμπέρασμα: αν θέλουν να επιβιώσουν, πρέπει να εξοντώσουν τα αφεντικά τους. Αυτή είναι η ελκυστική πλοκή του "Horrible Bosses", της νέας βορειοαμερικανικής κωμωδίας για ενήλικες (λόγω του "ακατάλληλου περιεχομένου" για ανηλίκους, καθόλου λόγω της πολυπλοκότητάς της) που έφτασε στις αίθουσες μας, με χουλιγκανικό χιούμορ και εντυπωσιακό καστ ως κύρια ατραξιόν. Μοιάζει με το "The Hangover", το "Carte Blanche" ("Hall Pass") ή το "My Best Friend's Wedding" ("Bridesmaids"), με βασικά τα ίδια ελαττώματα, μια πολλά υποσχόμενη αρχή που δεν έχει συνέχεια, χαρακτήρες που δεν σταματούν να μιλάνε (περιττές διευκρινίσεις καταστάσεων και αστεία) και μια συμβατική λύση που προδίδει το χουλιγκανικό πνεύμα της ιστορίας. Λες και η ταινία είχε ξαφνικά αλλάξει.
The Muppets Σκηνοθέτης: James Bobin
Ηθοποιοί: Muppets, Jason Segel, Amy Adams, Chris Cooper
Το κινηματογραφικό ντεμπούτο του Βρετανού σκηνοθέτη Τζέιμς Μπόμπιν έκλεισε το 2011 με μαγεία, οσκαρικά τραγούδια και πολλά μαριονέτες. Η Έιμι Άνταμς και ο Τζέισον Σίγκελ έδωσαν τη σάρκα και τα οστά, και ο υπόλοιπος θίασος των Μάπετ έδωσε τη μαγεία σε μια ταινία που θα έκανε τον Τζιμ Χένσον πολύ χαρούμενο όπου κι αν την είδε. Ένα μεγαλειώδες έργο.The Muppets αφηγείται την ιστορία του πώς, αρκετές δεκαετίες μετά την επιτυχία του σόου Muppet, τα στούντιο είναι κλειστά ακόμη και για τουριστικές επισκέψεις και ένας μεγιστάνας του πετρελαίου θέλει να αγοράσει τη γη για να κάνει έρευνες. Ένα ανώνυμο Μάπετ, λάτρης των Μάπετ, ανακαλύπτει την τούρτα και ενημερώνει τον Κέρμιτ τον Βάτραχο. Υπάρχει μια ρήτρα που τους επιτρέπει να πάρουν πίσω το ακίνητο μετά την καταβολή ενός μεγάλου χρηματικού ποσού. Σύντομα ο Κέρμιτ συνειδητοποιεί ότι ο καλύτερος τρόπος για να συγκεντρωθούν τα χρήματα είναι να συγκεντρώσουν τα Μάπετς για να γυρίσουν έναν τηλεμαραθώνιο.
2012
21 Jump Street Σκηνοθεσία: Phil Lord, Christopher Miller
Ηθοποιοί: Jonah Hill, Channing Tatum, Brie Larson, Dave Franco
Οι Lord και Miller είχαν ήδη τραβήξει την προσοχή όλων με τα ντους με κιμά, και πριν φέρουν επανάσταση στον κινηματογράφο κινουμένων σχεδίων για πάντα (δύο φορές: ως σκηνοθέτες και ως παραγωγοί) έφεραν επίσης τα πάνω κάτω στις κωμικές (μετα)προσαρμογές τηλεοπτικών σειρών. Γελαστοί χρωματιστοί άστεγοι. Σε αυτή την ταινία πρωταγωνιστούν δύο πολύ χαζά, πολύ χαζά παιδιά που επιστρέφουν στο σχολείο. Το πρώτο αγόρι υποδύεται ο Αμερικανός ηθοποιός Channing Tatum. Είναι ένα πολύ δυνατό παιδί, πολύ γεροδεμένο, και τείνει να τα πηγαίνει πολύ άσχημα στις εξετάσεις του. Το δεύτερο αγόρι υποδύεται ο Jonah Hill. Είναι λίγο χοντρό παιδί, μετρίως υπέρβαρο, και τείνει να τα πηγαίνει πολύ καλά στις εξετάσεις, αλλά δεν τα πάει καλά με την άσκηση.
Μια μέρα έχουν μπλεξίματα με κάτι σκληρούς τύπους, από αυτούς με τατουάζ και δερμάτινα μπουφάν, αλλά ο ανώτερός του θυμώνει. Προφανώς, ο χαζός αστυνομικός, ο όμορφος Tatum, δεν του διάβασε τα δικαιώματά του και ο άλλος αρχίζει να πυροβολεί στον αέρα στη μέση του πάρκου. Έτσι, μπλέκουν σε μπελάδες και μεταφέρονται σε μια ειδική μονάδα για αστυνομικούς που μοιάζουν και συμπεριφέρονται σαν έφηβοι.
Αν μείνουμε στο επιφανειακό στρώμα, θα βρούμε μια ιστορία που λειτουργεί με βάση κακομεταχειρισμένα και κουραστικά κλισέ. Αν εμβαθύνουμε στο δεύτερο επίπεδο, θα δούμε ότι δεν είναι τίποτα περισσότερο από μια συνεχή αυτοπαρωδία που είναι αρκετά αστεία. Υπάρχουν ταινίες με τις οποίες μπορούμε να διακρίνουμε ότι η ομάδα πέρασε πολύ καλά κατά τη δημιουργία τους. Αυτό είναι ένα από αυτά.
Μπράβο, Αγόρι μου... (That's my Boy) Σκηνοθέτης: Sean Anders
Ηθοποιοί: Adam Sandler, Andy Samberg, Leighton Meester,
Με την υποστήριξη του Andy Samberg, μιας τελειοποιημένης και εκλεπτυσμένης 2.0 εκδοχής του Sandler, το "Fatherless Dad" είναι μια κωμωδία που πετάει πάνω σε άλλες κωμωδίες που έχουν προβληθεί καλύτερα και είναι σεβαστές, όπως το έπος του πεθερού που έκανε γνωστό ο Ben Stiller. Με έναν πρόλογο όπου πρωταγωνιστεί ένας άλλος κλώνος του πρωταγωνιστή και μια λαμπρή και γλυκανάλατη αφετηρία που λίγες άλλες έχουν, η ταινία δεν χάνει ταχύτητα σε κανένα σημείο υπό την προσεκτική σκηνοθεσία του Sean Anders, ο οποίος φροντίζει να δείξει και την τελευταία ικμάδα χιούμορ.Ο Donny Berger (Adam Sandler) πρόκειται να πάει στη φυλακή για ένα φορολογικό πρόβλημα. Χρειάζεται να καταβάλει μια παχυλή εγγύηση αν δεν θέλει να πάει φυλακή, αλλά είχε τον γιο του σε ένα πολύκροτο περιστατικό με μια δασκάλα όταν ήταν μόλις δεκατριών ετών και τώρα ο γιος του (Andy Samberg), που έχει μεγαλώσει, παντρεύεται μια επιτυχημένη νεαρή γυναίκα (Leighton Meester).
Άλλη μια ταινία του αείμνηστου Adam Sandler, το κωμικό alter ego του οποίου φαίνεται να έχει εμμονή, όπως και ο ίδιος, στην επιλογή των έργων του, με την ενηλικίωση και το τέλος του πάρτι που συνοδεύει την ενηλικίωση. Το θέμα δεν είναι καινούργιο στις πρόσφατες ταινίες του, αν και σπάνια αποδίδει επιτυχημένους καρπούς.Φυσικά, πρόκειται για ταινία του Sandler, οπότε η εξαιρετική αυτοπαρωδία του Vanillia Ice (ως ο ίδιος) και ένα σύντομο cameo από μια πολύ εμπνευσμένη Susan Sarandon εγγυώνται διασκέδαση, αλλά 114 λεπτά αργότερα, ακόμα και οι πιο πιστοί θαυμαστές του θα αναρωτηθούν γιατί μια κωμωδία-μαμούθ σε κάτι που θα ήταν 80 ανεκτίμητα λεπτά διασκέδασης.
Ted Σκηνοθέτης: Seth MacFarlane
Ηθοποιοί: Mark Wahlberg, Mila Kunis, Seth MacFarlane, Giovanni Ribisi
Ο MacFarlane απέδειξε ότι μπορεί να είναι μια κωμική ιδιοφυΐα ανατρέποντας όλα τα επιμέρους είδη που έχουν περάσει από την ιστορία των κωμικών ταινιών. Λίγο-πολύ αυτό που έκανε πάντα, αλλά με ένα πολύ πιο λεπτό και λιγότερο κορεσμένο φίλτρο. Ας δούμε αν θα το επαναλάβει σύντομα.
το "Ted" είναι μια διασκεδαστική κωμωδία που παίζει με την πολιτική ορθότητα για να προσελκύσει το κοινό, αλλά όταν πρόκειται για μια αξιαγάπητη ιστορία για τη φιλία. Υπάρχουν σημεία που θυμίζουν το "Family Guy" του, αλλά το "Ted" είναι μια ταινία στην οποία ο Σεθ ΜακΦάρλαν δείχνει αρκετή ωριμότητα ώστε να αποφύγει να πέσει στο ανούσιο χάος του γκαγκ για το γκαγκ που κατέληξε, κατά τη γνώμη μου, να καταστρέψει τη διάσημη σειρά κινουμένων σχεδίων. Δεν υπάρχει κανένας ενδοιασμός για τη χρήση των αναφορών στην ποπ κουλτούρα και άλλων χαρακτηριστικών σημείων, αλλά όλα είναι επαρκώς ισοπεδωμένα και ενσωματωμένα στην πλοκή, ώστε τόσο οι οπαδοί όσο και οι πολέμιοι του "Family Guy" να μπορούν να απολαύσουν αυτή την ταινία.
2013
Το τέλος του κόσμου (The World's End)Σκηνοθέτης: Edgar Wright
Ηθοποιοί: Simon Pegg, Nick Frost, Paddy Considine, Martin Freeman, Eddie Marsan, Rosamund Pike
Ο Edgar Wright γυρίζει ένα κολοσσιαίο έπος επιστημονικής φαντασίας με προϋπολογισμό 20 εκατομμυρίων, γεμάτο από τους χαρακτηριστικούς διαλόγους με πολυβόλα που παλεύουν με την αξία της φιλίας, την ωριμότητα και τον σκοπό που έχουμε στη ζωή. Παλεύουν ανάμεσα σε όλα αυτά και σε κάτι άλλο που ίσως θα ήταν καλύτερα να μη γνωρίζετε, αν είστε τόσο τυχεροί ώστε να μην έχετε δει ποτέ αυτό το υπέροχο κλείσιμο μιας τριλογίας που δεν μοιάζει με καμία άλλη.Το ""Το τέλος του κόσμου"" ("'The World's End", Edgar Wright, 2013) είναι η ολοκλήρωση της λεγόμενης τριλογίας των τριών γεύσεων του Cornetto που ξεκίνησε πριν χρόνια με το "Zombies Party" ("Shaun of the Dead", 2004) -μια παρωδία του είδους των ζόμπι που ήταν τόσο αστεία όσο και αδύναμη στην τρίτη πράξη της-, και συνέχισε με το "Hot Fuzz" ("Hot Fuzz", 2007) -μια παρωδία των αστυνομικών ταινιών, πιο επιτυχημένη από την προηγούμενη παρά το γεγονός ότι ήταν επίσης αδύναμη στην τρίτη πράξη-. Τώρα το είδος που διακωμωδεί είναι η επιστημονική φαντασία, σε μια χρονιά που φαίνεται να έχει επανέλθει στη μόδα σε ένα μεγάλο μέρος των blockbusters που βγαίνουν από το Χόλιγουντ. Ο Wright και η ομάδα του ανταποκρίθηκαν δυναμικά από τα βρετανικά νησιά με μια από τις πιο διασκεδαστικές ταινίες της χρονιάς.Το σενάριο υπογράφουν και πάλι ο Wright και ο αχώριστος Simon Pegg, ο οποίος φυσικά πρωταγωνιστεί στην ταινία μαζί με τον φίλο του Nick Frost. Για την περίσταση τους πλαισιώνουν ο ολοένα και πιο ανερχόμενος Martin Freeman, ο Paddy Considine και ο Eddie Marsan και όλοι μαζί σχηματίζουν μια αξέχαστη πεντάδα χαρακτήρων, που συνδυάζονται τέλεια, σε μια ταινία που είναι πολύ badass σε κάποιες από τις προτάσεις της και πετυχαίνει μια αξιοζήλευτη ισορροπία ανάμεσα στις καθαρά κωμικές στιγμές της και σε αρκετά σκηνικά γεμάτα δράση και συναίσθημα, για να μην αναφερθούμε σε μια εξωγήινη εισβολή που δεν είναι τίποτε άλλο από μια κριτική στα κοινωνικά δίκτυα και στο πόσο επηρεασμένοι μπορούμε να νιώθουμε από αυτά.Μια από τις αποδείξεις της ωριμότητας του Edgar Wright ως σκηνοθέτη είναι οι θεαματικές σκηνές μάχης, στις οποίες μάλιστα σημειώνει αρκετές διαδοχικές λήψεις και στις οποίες τίποτα δεν μπερδεύεται ποτέ. Υπέροχα χορταστικές μάχες που αποτίουν φόρο τιμής στις ταινίες δράσης και, παρεμπιπτόντως, ανατρέπουν την τυπική εικόνα του action man - οι μάχες με τον Nick Frost είναι ένα σαφές παράδειγμα - σε ένα είδος ταινίας που φαινόταν να προορίζεται για άλλους τύπους ηθοποιών. Μιλώντας για ταινίες δράσης, είναι εντυπωσιακό ότι ο Ράιτ έχει ήδη χρησιμοποιήσει δύο ηθοποιούς που έχουν υποδυθεί τον πιο διάσημο μυστικό πράκτορα στην ιστορία του κινηματογράφου. Τι θα μας επιφυλάξει ο Βρετανός σκηνοθέτης στην επόμενη ταινία του από αυτή την άποψη;
Α-διαπραγμάτευτος (Alpha Papa) Σκηνοθέτης: Declan Lowney
Ηθοποιοί: Steve Coogan, Colm Meaney, Felicity Montagu, Tim Key
Μην λυπάστε αν δεν φτάσετε ως εδώ με απόλυτη γνώση του χαρακτήρα. Γνωρίζοντας απλώς το είδος, τη χώρα, τον ηθοποιό, τα τικ και ούτω καθεξής, είναι εύκολο να υποψιαστείς τα πώς και τα γιατί του Partridge, οπότε είναι αδύνατο να μην ξεκαρδιστείς κάθε φορά που ανοίγει το στόμα του. Ή κάθε φορά που σφυρίζει η μύτη του. Σύντομη ιστορία του Alan: δημοσιογράφος αθλητικού γραφείου στο ραδιόφωνο/τηλεόραση, παρουσιαστής chat show στο BBC, DJ στο Radio Norwich, "αστέρι" των "broad'casts" με κάμερα κατά τη διάρκεια της εκπομπής Mid-Morning Matters στο North Norfolk Digital. Η κυρίαρχη δυναμική στα 21 χρόνια του Partridge ήταν η συρρίκνωση. Από την ακμή του στο chat-show, το σώμα του πάντα συρρικνωνόταν. Και όμως, εδώ είναι στο (air-quote) multiplex (close air-quote), σε μερικές από τις ίδιες ακριβώς οθόνες που κάποτε φιλοξένησαν το Inception - και ίσως, σε μερικές σπάνιες περιπτώσεις, ακόμη και το The Spy Who Loved Me.Κάθε τέλεια σχεδιασμένο αδέξιο τικ του προσώπου, κάθε ακριβής απόδοση της γκάφας του, κάθε στιγμή άστοχου εκνευρισμού για το μπέρδεμα της Μέσης Αγγλίας θα κερδίσει την ταινία τις πολλαπλές προβολές που τόσο αξίζει. Αποδείχθηκε ότι η μεγάλη οθόνη χρειαζόταν περισσότερη αηδία, μικροπρέπεια και πεζότητα. Για να μην αναφέρω και τους βιρτουόζους μιμητές του Ρόουτσφορντ. Φίλησε το πρόσωπό του.Πολύ ξεκαρδιστικό. Ακριβώς ό,τι χρειαζόταν η κωμωδία της μεγάλης οθόνης.
Pain & Gain Σκηνοθέτης: Michael Bay
Ηθοποιοί: Mark Wahlberg, Dwayne Johnson, Anthony Mackie, Ed Harris
Ο Michael Bay ήταν πάντα "ένας από εμάς" και αυτή η συνέχεια του "Transformers" εμπνευσμένη από πραγματικά γεγονότα, μια πολυτέλεια.
Ένας γυμναστής και μερικοί φίλοι του παίζουν τους γκάνγκστερ και ξεσαλώνουν. Μαϊάμι πράγματα, και αν όχι, απλά ρωτήστε τον Τόνι Μοντάνα.
Η διαφορά είναι ότι οι άνθρωποι που το έκαναν πραγματικότητα ήταν πολύ άσχημοι και εδώ λάμπουν σχεδόν τόσο έντονα όσο ο Optimus Prime και τα φιλαράκια του. Καλό, όμορφο και φτηνό σινεμά. Και πολύ διασκεδαστικό.
2014
Ξενοδοχείο Grand Budapest Σκηνοθέτης: Wes Anderson
Ηθοποιοί: Ralph Fiennes, Tony Revolori, Saoirse Ronan, Edward Norton, Jeff Goldblum, Jude Law, Willem Dafoe
Ο Wes Anderson πετυχαίνει την καλύτερη ταινία περιπέτειας του μέλλοντος διεκδικώντας τον κινηματογράφο του παρελθόντος. Υπάρχουν τα πάντα εδώ, και είναι λαμπερά, όμορφα και ακόμη και κινούμενα. Και ίσως εκεί που κινεί την κάμερα περισσότερο και καλύτερα γύρω από χαρακτήρες που μοιάζουν σαν να έχουν βγει από το σύμπαν των Marx Brothers.Από τότε που ο Wes Anderson κυκλοφόρησε το "The Royal Tenenbaums" το 2001, κερδίζει αργά και σταθερά το κοινό χάρη στο ιδιαίτερο αισθητικό του όραμα και το αφηγηματικό του στυλ. Μια αύξηση των οπαδών που είχε τη μεγάλη της έκρηξη με την προηγούμενη ταινία του "Moonrise Kingdom" (2012), η οποία έτυχε πολύ καλής υποδοχής από τους κριτικούς και χάρη στο γεγονός ότι το χιπστεράκι και το κιτς είναι της μόδας, επίσης, στο κοινό, γεγονός που έκανε τον Wes Anderson να γίνει από cult σκηνοθέτης που λίγοι καταλάβαιναν σε cult σκηνοθέτη που όλοι λατρεύουν.
Γι' αυτό το λόγο το "The Grand Budapest Hotel", η τελευταία του ταινία, αναμένεται με ανυπομονησία, και όχι μόνο λόγω του καστ των σταρ - κυριολεκτικά ΟΛΟΙ παίζουν σε αυτήν - αλλά και λόγω των πρωτότυπων διαφημιστικών καμπανιών του, οι οποίες λειτουργούν με επιτυχία. Η νέα ταινία του Γουές Άντερσον υπόσχεται όλα όσα περιμένουν οι θαυμαστές του: μια καλή διασκέδαση στο σύμπαν του Άντερσον. Με άλλα λόγια, περισσότερα από τα ίδια. Αν αυτό είναι το μόνο που ψάχνετε, αυτή είναι η ταινία για εσάς. Αν περιμένατε κάτι περισσότερο, θα απογοητευτείτε λίγο.ο Άντερσον τα καταφέρνει όλα αυτά χάρη στο τέλειο πάντρεμα και την εξαιρετική ισορροπία που καταφέρνει να πετύχει η τελευταία του ταινία ανάμεσα στην τελειότητα της σκηνοθεσίας του - που είναι πανέμορφη -, σε ένα καστ τόσο ευρύ όσο και τέλεια αξιοποιημένο και σε ένα σενάριο που, τοποθετημένο σε εικόνες, μας επαναφέρει με ηχηρό και λαμπρό τρόπο, μας φέρνει πίσω με ένα ηχηρό και εύγλωττο χαστούκι σε μια άλλη εποχή, όπου ο κινηματογράφος ήταν μια πολύ πιο απλή τέχνη, όπου η φαντασία και η εφευρετικότητα ήταν τα μέσα με τα οποία μπορούσε να εκπλήξει το κοινό και όπου η εικόνα, πάνω από κάθε άλλη διάλεξη, ήταν ο βασικός πυλώνας αυτού του μικρού κόσμου.
Paddington Σκηνοθέτης: Paul King
Ηθοποιοί: Hugh Bonneville, Sally Hawkins, Nicole Kidman
Το "Paddington" είναι η ευτυχία, η αίσθηση ότι είσαι ζωντανός, ότι συγκινείσαι για μιάμιση ώρα και ότι έχεις λόγους να ζεις.
Πρόκειται επίσης για μια πολύ κομψή και ζωντανή διασκευή ενός λαϊκού παραμυθιού που κάνει τον μύθο του ακόμα μεγαλύτερο, καθώς και για το πραγματικό κινηματογραφικό γεγονός των τελευταίων ετών.
Η συνέντευξη (The interview) Σκηνοθεσία:: Evan Goldberg, Seth Rogen
Ηθοποιοί: James Franco, Seth Rogen, Lizzy Caplan, Randall Park
Η κωμωδία των Seth Rogen και Evan Goldberg έφτασε πριν από μια διαμάχη και έναν μύθο που εκμηδένισε εντελώς την εορταστική, εκκεντρική, απίστευτη και ξεκαρδιστική προσέγγισή της. Κάπου ανάμεσα στο δημοσιογραφικό θρίλερ της δεκαετίας του '70 και στο μεγαλύτερο μογγολικό που μπορεί να φανταστεί κανείς. Καθαρός χρυσός, εν ολίγοις.Η "Συνέντευξη" είναι μια κωμωδία που παρακολουθείται ευχάριστα και δεν γίνεται ποτέ κουραστική, αλλά είναι επίσης πολύ λιγότερο αστεία από ό,τι θα ήταν επιθυμητό, και ο τρόπος με τον οποίο παρουσιάζονται τα πάντα παίζει θεμελιώδη ρόλο σε αυτό. Αλλά είναι κάτι παραπάνω από αρκετό για να περάσετε καλά, χάρη στον ανάλαφρο τόνο της και την καλή δουλειά των τριών πρωταγωνιστών της, και μπορείτε να χρησιμοποιήσετε το επιχείρημα ότι υπερασπίζεστε την ελευθερία της έκφρασης αν την παρακολουθήσετε. Περίμενα περισσότερα, αλλά δεν είναι λίγα.
留言