Το τάνγκο, σήμα κατατεθέν του "Rio de la Plata", διάσημο σε όλο τον κόσμο, που λατρεύεται μέχρι και στην Ιαπωνία, χορεύεται, ακούγεται και εμφανίζεται.
Πώς γεννήθηκε; Από το "tan-gó" στο "tango", από την Αφρική στα ξίφη: η μαύρη καταγωγή του tango.
Έτσι, στα μέσα του 2009, οι επικεφαλής της UNESCO ( Οργανισμός Εκπαίδευσης, Επιστήμης και Πολιτισμού των Ηνωμένων Εθνών ) αποφάσισαν ότι το Tango έπρεπε να καταλαμβάνει μια προνομιακή θέση λόγω της μόνιμης προσφοράς του στον πολιτισμό, έτσι ώστε να ανακηρύξει αυτό το μουσικό μας είδος ως στοιχείο της Άυλης Πολιτιστικής Κληρονομιάς της Ανθρωπότητας.
Σε αυτό το άρθρο, θα διαβάσουμε για τις αφρικάνικες ρίζες της μουσικής rioplatense:
η μαύρη προέλευση του τάνγκο και της λέξης,
από πού ξεκίνησε το τάνγκο και ποιοι ήταν οι χαρακτήρες,
το candombe και οι compadritos,
ένα ταγκό από την Ουρουγουάη με αφρικάνικους ρυθμούς,
ένα παλιό αργεντίνικο τανγκό.
Η ΜΑΎΡΗ ΠΡΟΈΛΕΥΣΗ ΤΟΥ ΤΆΝΓΚΟ
Ποια είναι η προέλευση του τάνγκο; Η λέξη "τάνγκο" έχει αφρικανικές ρίζες και προϋπήρχε του χορού και του τραγουδιού: γεννήθηκε και στις δύο πλευρές του Río de la Plata και εισχώρησε στην κουλτούρα της Αργεντινής και της Ουρουγουάης κατά την αποικιοκρατία ως παράγωγο της φωνής "tan-gó".
Τι ήταν το "tan-gó"; Ένα κρουστό όργανο που έπαιζαν οι μαύροι σκλάβοι -που έφεραν οι κατακτητές - στα candombes, έναν μουσικό ρυθμό από την Αγκόλα και το Κονγκό.
Τη δεκαετία του 1800 οι μελωδίες των μιγάδων των escobilleros (αυτών που ηγούνται των comparsas) ξεκινούσαν κάπως έτσι:
Cum-tan-gó / Caram-cum-tan-gó
Cum-tang-gó / Caram-cum-tan-tan-gó
Αφρικανική δουλεία στην Αργεντινή
Ένας πωλητής κεριών στο Μπουένος Άιρες την εποχή της αποικιοκρατίας.
Cum-tan-gó / Talangó και tangó
Cum-tan-gó / talangoté.
Δώσε μου ένα φιλάκι, molena,
εδώ που κανείς δεν μας βλέπει
Η ΡΊΖΕΣ ΤΟΥ ΤΆΝΓΚΟ: ΈΝΑ ΘΈΜΑ ΤΩΝ ΑΝΔΡΏΝ
Η προέλευση του τάνγκο gauchos και των μαύρων
Gaucho, χαρακτήρας της αργεντίνικης υπαίθρου και της λογοτεχνίας των gaucho.
Στην Αργεντινή, το τάνγκο ήταν ένα αστικό φαινόμενο που ξεκίνησε από τα φτωχά προάστια και στη συνέχεια μεταφέρθηκε στο κέντρο της πρωτεύουσας. Αρχικά, όπως και οι γόνδολες της Βενετίας, ήταν ανδρική υπόθεση: ανάμεσα σε Gauchos και εργάτες σε αγροκτήματα, σε σφαγεία και βυρσοδεψεία, φιγούρες και σκηνές της Αργεντινής του δέκατου ένατου αιώνα.
Στα μέσα της δεκαετίας του 1800, η πρωτεύουσα αναπτύχθηκε από μοναχικούς, περιπλανώμενους άνδρες. Ποιοι: Ευρωπαίοι μετανάστες που ήρθαν για να "φτιάξουν την Αμερική" (οι περισσότεροι χωρίς τις οικογένειές τους, στην αρχή), Gauchos που επέστρεφαν στο "μεγάλο χωριό" εκτοπισμένοι από τους malones των Ινδιάνων- και στρατιώτες που απολύθηκαν από την Campaña del Desierto (Παταγονία).
Οι τρεις ομάδες των απόκληρων βρήκαν παρέα και διασκέδαση στις αποθήκες και στα κελιά των μαύρων. Ήταν αργότερα που θα έρχονταν οι οίκοι ανοχής και η γυναικεία -πορνεία- θα έμπαινε στη σκηνή του τάνγκο
CANDOMBE, CORTE ΚΑΙ QUEBRADA
Το Candombe χορευόταν ελεύθερα, σε ζευγάρια, στο δρόμο. Οι μαύροι με τα πολύχρωμα ρούχα τους και τα κουνήματά τους συναγωνίζονταν μεταξύ τους. Συνήθως κατέληγαν σε αιματηρές συγκρούσεις στη μέση του δρόμου. Η συνέπεια ήταν το κλείσιμο και η μετακίνηση σε κλειστούς και ημι-αποκλεισμένους χώρους.
Οι πρώτες αίθουσες χορού ανήκαν σε μαύρους. Στο Μπουένος Άιρες του 1850, όταν καταργήθηκε η δουλεία, υπήρχαν δύο διάσημες- οι ιδιοκτήτριές τους - η Agustina και η Carmen Gómez - διατηρούσαν τα peringundines και ανταγωνίζονταν η μία την άλλη για τους πελάτες. Οι κακές γλώσσες λένε ότι η μία είχε μαγέψει το σπίτι της άλλης με αλάτι.
LUNFARDO, Η ΓΛΏΣΣΑ ΤΟΥ ΤΆΝΓΚΟ
Peringundín: μέρος για χορό, φαγητό ή διασκέδαση, αμφιβόλου ηθικής.
Compadre / compadrito: gaucho που απορροφήθηκε από την πόλη και διατήρησε το ντύσιμο και τη συμπεριφορά του. Καβγατζής άνθρωπος. Οι compadritos προέρχονταν από τα προάστια του Μπουένος Άιρες μιμούμενοι τη στάση του compadre.
Malevo: κακοποιός, κακοποιός, κακοποιός.
Milonga: μέρος όπου χορεύεται τάνγκο, εκτενώς τάνγκο.
Οι λιγότερο διάσημοι χαρακτήρες της εποχής συγκεντρώνονταν στις "Academias de Baile" για να ακούσουν ένα απροσδιόριστο ρεπερτόριο από mazurkas, habaneras, milongas, polkas, choti, βαλς και ένα υποτυπώδες μελλοντικό tango criollo.
Στρατιώτες, gauchos με την αγροτική τους ενδυμασία, σκουρόχρωμοι άνθρωποι από διάφορες γειτονιές, αμαξάδες που έρχονταν από το εσωτερικό της χώρας, malevos με χοντρά ριγέ κοστούμια, μαντήλια και μαχαίρια και νεαροί από οικογένειες που ήθελαν να αποδείξουν την τόλμη τους έκαναν φασαρία σε κάθε στροφή. Η αστυνομία επισκεπτόταν συχνά αυτούς τους χώρους ανθρώπων "με προδιάθεση για αταξία, κακή ζωή και μέθη". Όλα τελείωναν με σπασμένα γυαλιά και τους άνδρες σε νοσοκομειακά κρεβάτια ή στο νεκροτομείο.
Το 1870, το Μπουένος Άιρες είχε 180.000 κατοίκους, 8.000 εκ των οποίων ήταν μαύροι. Μέχρι τότε, σύμφωνα με μια εγγονή σκλάβων, ακόμη και πριν από τη μεγάλη πανούκλα, οι "ευκατάστατοι νέοι" άρχισαν να ντύνονται ως μαύροι, μιμούμενοι τον τρόπο που χόρευαν- και οι compadritos επινόησαν τη milonga με βάση τη μουσική τους, οι οποίοι δεν είχαν άλλη επιλογή από το να κλειστούν στα σπίτια τους επειδή ήταν φτωχοί και ντρέπονταν (15/02/1907, περιοδικό Caras y Caretas).
ΕΙΚΟΣΤΌΣ ΑΙΩΝΑΣ, ΜΙΑ ΆΛΛΗ ΜΑΤΙΆ
Για μεγάλο χρονικό διάστημα, το τάνγκο είχε κακή φήμη. Μέχρι το 1915, η μουσική του River Plate αντιμετωπιζόταν ήδη με συμπάθεια- η εφημερίδα Crítica του Μπουένος Άιρες έλεγε τα εξής: "Το τάνγκο, του οποίου το πιστοποιητικό βάπτισης καταγράφηκε στα λαϊκά χρονικά της παλιάς γειτονιάς των corralero - σήμερα Parque Patricios, όπου ήταν οι Corrales Viejos - είχε μια ανύποπτη αναβίωση (...) Μέχρι πρόσφατα, κανείς δεν το θυμόταν παρά μόνο για να το καταδικάσει για την προαστιακή του υπερβολή. Θεωρήθηκε ένας γνήσιος χορός των γενναίων ανθρώπων, εκείνων που σε κάθε λεπτό στέλνουν μια μαχαιριά πρόκλησης".
Το τάνγκο γεννήθηκε και αναπτύχθηκε στο περιθώριο της κοινωνίας. Η μαύρη καταγωγή του τάνγκο μπορεί να εξηγηθεί από την αφρικανική δουλεία - για την οποία δεν γίνεται λόγος - που έλαβε χώρα στην Αργεντινή και από τη σταδιακή σύνδεσή του με τους χαρακτήρες των προαστίων της εποχής - τις γειτονιές La Boca, Barracas, Parque Patricios, San Telmo - όλες περιθωριοποιημένες σε μια χώρα που αναζητούσε ταυτότητα μετά την ανεξαρτησία της από την Ισπανία. Καθένας από αυτούς άφησε το σημάδι του σε έναν μοναδικό ρυθμό αναμφισβήτητης ομορφιάς. Η Ουρουγουάη είναι πιστή και σέβεται την αφρικανική κληρονομιά- η Αργεντινή δεν είναι αρκετά δίκαιη με την αναμνηστική της κάρτα προς όλο τον κόσμο και φαίνεται να ξεχνά ότι το τάνγκο έχει μαύρη και υπόδουλη αφετηρία.το Tango ήταν πάντα εκεί, καλώς ή κακώς, ευλογημένο, εξυψωμένο ή αποκηρυγμένο, αλλά αδιάκριτα ήταν πάντα παρόν στην εξέλιξη της ιστορίας του, αφού τελικά το Tango είναι η Αργεντινή και η Αργεντινή είναι το Tango.
Το Tango έφτασε στο Παρίσι στα χέρια των καλλιτεχνών του αναστήματος του Angel Villoldo και του Enrique Saborido , πρωτοπόροι της μουσικής της πόλης μας, που κατάφεραν να ανοίξουν τις πόρτες άλλων ηπείρων, ώστε μετά από λίγα χρόνια σημαντικές μορφές του σύμπαντος του tango μπήκε θριαμβευτικά, όπως έκανε ο Κάρλος Γκαρντέλ.
Ακριβώς, το τάνγκο «La Morocha», που συνέθεσαν οι Villoldo και Saborido, θεωρείται η πρώτη παρτιτούρα ταγκό προς εξαγωγή, αφού σύμφωνα με όσα έχουν καταγραφεί στα μέσα της εποχής: «Η φρεγάτα Sarmiento έκανε το δεύτερο ταξίδι της στην Ευρώπη, και πήρε 1000 αντίτυπα από το ταγκό, αφήνοντάς τα σε όλα τα λιμάνια που βρήκε στη διαδρομή του». Το γεγονός αυτό έλαβε χώρα εκείνα τα μακρινά χρόνια των αρχών του 20ού αιώνα, γύρω στο 1906.
Γύρω στο 1920, το ταγκό άρχισε να κατακτά ένα μεγαλύτερο κοινό μεταξύ των Αργεντινών. Πάνε τα κλειστά ή όχι πολύ «αξιοπρεπή» περιβάλλοντα όπου διαδόθηκε. Νέα ήταν τα στυλ χορού --πιο στυλιζαρισμένα και με πιο περίτεχνες τεχνικές--, η σύνθεση των ορχήστρων, που ενσωματώνουν επαγγελματίες μουσικούς και μεγαλύτερο αριθμό οργάνων, και οι στίχοι των τραγουδιών. Ένα μεγάλο μέρος της πόλης τον συνόδευε στη χρυσή του εποχή (περίπου 1940-60), όταν μεγάλες ορχήστρες και τραγουδιστές --δημιουργοί χορών και λαϊκών συναυλιών, δίσκων και ταινιών- συγκεντρώθηκαν για να δείξουν την τέχνη τους.
Είναι γνωστό ότι από τη δεκαετία του 1960 η σημασία του μειώνεται και ότι τα τελευταία είκοσι χρόνια έχει αρχίσει και πάλι να εκτιμάται. Εκείνη την εποχή, πολλοί νέοι συνέδεσαν το τάνγκο με τη μουσική με έναν μελαγχολικό τόνο, τα τραγούδια των οποίων αντιμετώπιζαν επίσης μελαγχολικά θέματα: η αγάπη ενός ζευγαριού κατεστραμμένη και αδύνατο να επιδιορθωθεί. αγαπώ την εξαπάτηση? η μητρική φιγούρα θύμα αμέτρητων κακοτυχιών συμπεριλαμβανομένης της φτώχειας. η γειτονιά (γειτονιά), γενικά φτωχή, που προκαλεί ο στιχουργός με τρυφερό και νοσταλγικό τρόπο. ο άνθρωπος, δηλαδή ο άνθρωπος, πρωταγωνιστής δυνατών εμπειριών που θα τον σημαδέψουν για μια ζωή... «Μελαγχολία, νοσταλγία, θλίψη, «όλα στο παρελθόν ήταν καλύτερα», γούστα μεγάλων», θα έλεγαν οι νέοι. ας πούμε στον καιρό της παρακμής του. Ως επί το πλείστον, τα τάνγκο χρησιμοποιούσαν lunfardo, το οποίο προέκυψε ως μια ιδιαίτερη ορολογία των κλεφτών - lunfardo ήταν μια λέξη με την οποία αποκαλούνταν οι κλέφτες - και η οποία εμπλουτίστηκε με τη συμβολή λέξεων από τις γλώσσες που μιλούσαν οι μετανάστες.
Η δεκαετία του '70 χαρακτηρίστηκε από οικονομική ευημερία και από την κοινωνική και πολιτική άνοδο των αστικών μεσαίων τομέων.
Το ταγκό αντανακλούσε αυτές τις αλλαγές. Σιγά σιγά έπαψε να είναι αποκλειστική μουσική έκφραση των πιο ταπεινών γειτονιών και κοινωνικών τομέων και άρχισε να γίνεται αποδεκτό σε προνομιούχους κοινωνικούς κύκλους, που αρχικά τον απέρριψαν ως άσεμνο χορό, ακατάλληλο για αξιοπρεπείς ανθρώπους.
Το τάνγκο άρχισε να είναι μια καλλιτεχνική έκφραση που συγκέντρωνε χαρακτηριστικά στοιχεία της λαϊκής και της ελίτ κουλτούρας.
Στα τέλη της δεκαετίας του ’20, η οικονομική άνθηση και οι κοινωνικές αντιθέσεις μιας μεταβαλλόμενης κοινωνίας αποτυπώθηκαν σε πολλούς στίχους, μεταξύ των οποίων το ταγκό Acquaforte, του Carlos Marambio Catán, ξεχώριζε για την κριτική του χροιά.
Η δεκαετία του 1930 ξεκίνησε με κρίση και οικονομική ύφεση, διακοπή της δημοκρατικής διαδικασίας, εκλογική νοθεία και διαπραγματεύσεις.
Για πολλούς ήταν χρόνια απελπισίας και σκεπτικισμού.
Ο στιχουργός του τάνγκο που εξέφρασε καλύτερα αυτό το συναίσθημα ήταν ο Enrique Santos Discépolo .
Στο ταγκό του Qué vachaché —που γράφτηκε το 1925— έκανε μια ηθική κριτική των εποχών της μεγαλοπρέπειας του Alvear και προέβλεψε την έλλειψη αυτοπεποίθησης και προσδοκιών που πολλοί θα μοιράζονταν λίγα χρόνια αργότερα, κατά τη λεγόμενη διαβόητη δεκαετία.
Στα μέσα της δεκαετίας του '50, και αφού είχε γνωρίσει πρωτοφανή παγκόσμια φήμη και επιτυχία, το Tango έπρεπε να αντιμετωπίσει το φάντασμα της αδιαφορίας, το οποίο σύμφωνα με τους ειδικούς εμφανίστηκε στη σκηνή λόγω μιας σειράς συνδεδεμένων γεγονότων και όχι με τον κόσμο της μουσικής.
Ως εκ τούτου, στην ανάλυσή μας είναι απαραίτητο να ανασκοπήσουμε εν συντομία τις συνθήκες που έζησαν σε διαφορετικές περιοχές στην Αργεντινή τη δεκαετία του '50, προκειμένου να κατανοήσουμε τους πραγματικούς λόγους που οδήγησαν στην παρακμή του τάνγκο.
Κατά τη δεκαετία του 1950, έλαβαν χώρα διάφορα γεγονότα στην πολιτική σφαίρα στην Αργεντινή, με τη δημιουργία και εφαρμογή σημαντικού αριθμού νόμων που προστάτευαν τα δικαιώματα των εργαζομένων, με αποτέλεσμα μια σημαντική κοινωνική μετάβαση που οδήγησε σε μια περιβόητη αλλαγή στο εθνικό δομή.
Από την άλλη πλευρά, στον οικονομικό τομέα, απελευθερώθηκε ο πληθωρισμός που είχε τις ρίζες του στην αποτυχία της πολιτικής που επιβλήθηκε από τα μέσα της δεκαετίας του '40, η οποία βασιζόταν σε σχέδιο εθνικοποίησης της τότε κυβέρνησης.
Ας θυμηθούμε επίσης ότι το 1955 η Αργεντινή γνώρισε το τρίτο πραξικόπημα στα χέρια των στρατιωτικών αρχών, τη γνωστή εποχή της « Revolución Libertadora », μιας προσωρινής στρατιωτικής δικτατορίας που ανέτρεψε τον Πρόεδρο Juan Domingo Perón .
Ας έχουμε κατά νου ότι εκείνη την περίοδο εξαφανίστηκαν μεγάλος αριθμός καμπαρέ και κλαμπ αφιερωμένων στη διάδοση της μουσικής της πόλης μας.
Μια άλλη από τις περιβόητες αλλαγές που συνέβησαν τη δεκαετία του '50, και που συνέβαλαν σε μεγάλο βαθμό στην παρακμή του Tango, ήταν αναμφίβολα η εμφάνιση ξένων μουσικών στην εθνική αγορά, οι οποίοι προσγειώθηκαν με νέα μουσικά είδη που πολύ σύντομα σημείωσαν επιτυχία.
Styles in Tango, από τη γέννησή του υπήρχαν πολλά και πολύ ενδιαφέροντα, μιλώντας για χορό Tango, άρχισε να φαίνεται μια μορφή Χορού σε ένα αγκαλιασμένο, άτακτο, χαρούμενο ζευγάρι, αυτοσχεδιάζοντας όπως συνηθιζόταν εκείνη την εποχή, σε payadas, φολκλορικό ποδοπατώντας είμαστε. μιλώντας για μετά τη δεκαετία του 1850, χρόνια λιγότερα χρόνια περισσότερα. Μπερδεμένοι από τους θεατές με κινήσεις Habanera, Polka, Chotis, milonga και κάποιους άλλους ρυθμούς εκείνης της εποχής, εμφανίστηκε ο Χορός Oriyero, έτσι τον αναγνώρισαν ότι ήταν ένας χορός από τις άκρες του η πόλη. Οι όχθες ήταν στα νότια το Riachuelo, στα δυτικά αυτό που είναι σήμερα Av, Saenz, Boedo, Bulnes στο Παλέρμο, στα βόρεια και ανατολικά το Rio de La Plata. Αν και τον είδαν να χορεύει σε πολλά μέρη, ήταν στο Los Corrales Viejos όπου το "Today Parque de los Patricios" έγινε δημοφιλές στο Barrio de las Ranas ή de las Latas όπως ήταν γνωστό,
Με τα χρόνια, οι μουσικοί έβρισκαν νέους τρόπους να το παίξουν, προσθέτοντας όργανα που έκαναν τον ρυθμό του πιο βαρύ, οι χορευτές συμβιβάστηκαν με αυτήν την πρόταση, πατούσαν καλά στο έδαφος, σημαδεύοντας τους χρόνους με το περπάτημα σύντροφο και αυτός ο τρόπος χορού το αναγνώρισε ως Canyengue Style.
Τα στυλ που ακολούθησαν με την πάροδο του χρόνου ήταν το Salon Tango, το οποίο ονομαζόταν έτσι επειδή γύρισε από τη Γαλλία και χορευόταν στο Hall of High Society, δεν είχε να κάνει με το δικό μας Tango αλλά επιτρεπόταν έτσι Tango Lizo, χωρίς φιγούρες οποιουδήποτε είδους, ήταν ένα στυλ από τη δεκαετία του 1925, το Salon Tango.
Στις γειτονιές του Μπουένος Άιρες, αίθρια κατοικιών και αξιοπρεπείς χώρους χορού, χορευόταν ένα οικογενειακό στυλ, γυαλισμένο στις Ακαδημίες και το οποίο αργότερα έφτασε στα κλαμπ της πόλης, αυτό το Family Style χορεύτηκε σε όλες τις επαρχίες και το έχω κάνει. χορεύοντας σε όλο τον κόσμο Family Style.
Η νεολαία του Μπουένος Άιρες προωθήθηκε από τη μεγάλη επιτυχία της ορχήστρας Juan D'Arienzo το 1935. Γέμισε όλες τις πίστες και άλλαξε τη στάση των γυναικών, που αν προσθέσουμε ότι η μόδα της εποχής άλλαξε και τον τρόπο ντυσίματος, κοντύνοντας τις φούστες ή τις φούστες τους, επέτρεψε στα αγόρια να εισάγουν νέες κινήσεις, εισόδους, μπολάδες, γάντζους και κάθε είδους σχέδια στις χορογραφίες τους. Αυτός ο τρόπος χορού Tango αναγνωρίστηκε ως το στυλ της δεκαετίας του 1940 .
Το στυλ της δεκαετίας του 1940 ήταν τόσο σημαντικό που παρήγαγε τις πρακτικές μεταξύ ανδρών σε όλα τα κλαμπ της πόλης και της επαρχίας του Μπουένος Άιρες, αυτές οι πρακτικές κάθε γειτονιάς ήταν που έδωσαν σε κάθε γειτονιά το στυλ της, έναν τρόπο χορού, Εκείνοι από την Πομπέια χόρεψαν με μακρύτερα βήματα, κάνοντας περισσότερες ανατροπές στο χορό τους, αυτοί από την Avellaneda, και έτσι ξεχώρισαν οι χορευτές από τις διάφορες γειτονιές.Θυμάμαι πώς χόρευε, και είναι αλήθεια ότι κάθε γειτονιά είχε ένα στυλ χορού.
Υπήρχαν πολλές μάχες σε χορούς του 1940. Πάντα υπήρχαν συγκρούσεις, κλωτσιές, σπρωξίματα που κατέληγαν σε καυγάδες ή/και καυγάδες. Στη δεκαετία του 50, όλα άλλαξαν, οι νέοι δεν ήθελαν πια καυγάδες, τα κορίτσια σταμάτησαν να χορεύουν συνοδευόμενα από τις μητέρες τους, αυτό μας έδωσε τη δυνατότητα να χορέψουμε περισσότερο μαζί, έτσι αλλάξαμε αυτόν τον χορό με περίπλοκες φιγούρες, για έναν άλλο πιο οικείο χορό μόνο για το ζευγάρι, δεν χορεύαμε πια για να μας κοιτάζουν, τώρα ήταν ένα ιδιαίτερο χορέψτε για τους δύο μαζί χρησιμοποιώντας τα beats και offbeats σε ένα μικρό χώρο και εκμεταλλευόμενοι τους μουσικούς ρυθμούς.Αυτό ήταν το στυλ της δεκαετίας του 1950.
Μετά τη δεκαετία του '50 , η νεολαία, για λόγους ανεξάρτητους, δεν μπήκε στο Tango. Μετά την επιτυχία που σημείωσε στο Broadway η παράσταση "Tango Argentino" Οι νέοι σιγά σιγά άρχισαν να ενδιαφέρονται να χορέψουν το Tango, μας είδαν να χορεύουμε στους μεγαλύτερους και είπαν ότι θέλω να χορέψω όπως ο χορός των Μιλονγκέρο, γι' αυτό τον λόγο τον λένε στυλ Μιλονγκέρο, αλλά η αλήθεια είναι ότι ο Μιλονγκέρο δεν είναι στυλ, ο μιλονγκέρο είναι αυτός που πηγαίνει συνήθως στις μιλόνγκας. που χορεύουν έτσι, χορεύουν 1950's Style.
Όταν το Tango έγινε δημοφιλές, δεν υπήρχαν σχεδόν μαύροι στο Μπουένος Άιρες και στην άλλη Ορίγια, πηγαίνω να δουλέψω για περισσότερα από 50 χρόνια, χορεύουν μόνο το οικογενειακό στυλ. Μιλάω για χορό, δεν λέω τη γνώμη μου για Μουσικοί ή Τραγουδιστές, που σε αυτό συνέβαλαν πολύ περισσότερο. Η φιγούρα του Candombe που αναγνωρίζεται στο Tango είναι Βασική και την ονομάζουμε "La Tile"
Οι σταθερές στάσεις δεν έχουν καμία σχέση με το Tango, ούτε τα χέρια κάτω, ούτε το χέρι σε κάποιο ιδιαίτερο μέρος, κάθε χορευτής που ψάχνει τη δική του προσωπικότητα μπορεί να βάλει τα χέρια του εκεί που νιώθει καλύτερα και για αυτόν. Η διδασκαλία σταθερών στάσεων είναι κάτι τέτοιο, πώς να φτιάξεις στρατιώτες
Το θέμα του βαλς είναι κάπως λεπτό , αν σκεφτούμε ότι ήταν ένας χορός της υψηλής κοινωνίας, ήρθε στον κόσμο πολύ αργότερα, νομίζω ότι η πόλκα και όλοι αυτοί οι χοροί της χώρας έφτασαν πριν, εν πάση περιπτώσει, το βαλς ήταν όχι μια αγκαλιά, ήταν για να την εκλάβουν ως κάτι απόμακρο και με τη μύτη ψηλά, ήταν πιο μακριά από το πεζοδρόμιο απέναντι. Το Oriyero Tango ήταν το αντίθετο, ήταν το ένα μέσα στο άλλο, γι' αυτό το απαγόρευσαν, με το βαλς ολα ηταν καλα.
Στη δεκαετία του 1930, οι ορχήστρες Tango άρχισαν να ενσωματώνουν το ρυθμό του βαλς στο ρεπερτόριό τους, ο κόσμος χόρευε αυτή τη μουσική βιεννέζικο και έτσι την ενσωμάτωσαν σε οικογενειακά πάρτι, γενέθλια, γάμους, χόρευαν πάντα έτσι. Στην πράξη στα αγόρια που φτιάχνονταν στα κλαμπ της γειτονιάς, τη δεκαετία του '40, τα αγόρια άρχισαν να χορεύουν τον ρυθμό του βαλς με τις χορογραφικές φόρμες του Tango και μετά προσπάθησαν να το κάνουν και στους χορούς με ορχήστρες για αυτό οι ορχήστρες άλλαξαν τρόπο. ερμηνεύοντας τα βαλς και αν ακούσεις καλά θα καταλάβεις ότι αφού ο Juan D'Arienzo ενσωμάτωσε τα βαλς στο ρεπερτόριό του, όλες οι ορχήστρες άλλαξαν τον τρόπο ερμηνείας τους. Σήμερα μπορεί να μας συμβεί ότι οι DJs,Δεν ξέρουν πώς να ξεχωρίζουν τους διαφορετικούς τρόπους ερμηνείας τους και μπερδεύουν τραγούδια της δεκαετίας του 20/30 με αυτά της δεκαετίας του 40/50 και αυτά πρέπει να χορεύονται με διαφορετικό τρόπο, αλλά δεν γίνεται ακόμα κι αν τους είναι δύσκολο. να ανταποκριθεί στις εποχές.
Το στυλ του χορού του Tango σε κάθε γειτονιά ήταν πολύ συνηθισμένο στη δεκαετία του 1940/50 και συνήθως παρήχθη από τις μορφές χορού στις προπονήσεις μεταξύ αγοριών στα κλαμπ κάθε γειτονιάς, συνηθίζαμε να επισκεπτόμαστε αυτές τις όμορφες πρακτικές κάθε εβδομάδα σε διαφορετική γειτονιά και έτσι θα μπορούσαμε να μάθουμε φιγούρες που δεν φτιάχνονταν στη γειτονιά μας. Ήμασταν λάτρεις του χορού και γι' αυτό ταξιδεύαμε με το τραμ για πολύ καιρό για να επισκεφτούμε άλλες γειτονιές και να δούμε άλλα στυλ.Επίσης οι πολλές ακαδημίες που υπήρχαν τότε η Ακαδημία Dopaso, ο Pedro και πολλές άλλες επηρέασαν τα στυλ και τις μορφές χορού. Θυμάμαι ότι στη μιλόνγκα, καθώς υπήρχαν Ακαδημίες που δίδασκαν με Επιστολή ή Αλληλογραφία. Όταν ένα αγόρι χόρευε άσχημα, έλεγαν ότι έχασαν μερικά γράμματα.
Το Danced Tango από τη γέννησή του είχε πάντα τις ίδιες βάσεις και τον ίδιο κώδικα, σίγουρα βγαλμένο από κάποιους άλλους χορούς της εποχής όπως η Habanera, η Chotis, η Polka ή η Mazurca, το Candombe και κάποιοι άλλοι, φιγούρες όπως το Las Que.
Τα bradas και τα Corridas είχαν ήδη γίνει εκείνη την εποχή, αλλά το Tango έβαλε μια σφραγίδα σε αυτό και τόνισε καθεμία από αυτές τις κινήσεις μέχρι να τις κάνει δικές τους και ήταν πάντα οι νέοι που προσπαθούσαν να κάνουν κάποιες αλλαγές, στον τρόπο που έκαναν βήματα για να περπατήσουν. , αλλά οι βάσεις ήταν πάντα οι ίδιες. Μόλις τη δεκαετία του 1940, υπήρξε μια αλλαγή στη στάση της γυναίκας, η οποία δεν άλλαξε τον κώδικα των γυναικών όταν περπατούσαν, αλλά ναι, αυτή η αλλαγή σώματος προκάλεσε την εμφάνιση της διάβασης, για αυτό Λόγος Αυτό το στυλ της δεκαετίας του 1940 ονομαζόταν επίσης Cruzado Tango Style. Επίσης, εκείνα τα χρόνια 1940/50, το Fantasy Tango Style εμφανίστηκε στην πράξη μεταξύ των νέων. Αυτό το στυλ δημιουργήθηκε από τα πιο εξαιρετικά αγόρια σχεδόν ως παιχνίδι. Το εξασκούσαν σε τις γωνιές των χορευτικών πρακτικών.Εμείς οι νεότεροι τον βλέπαμε να φτιάχνει αυτές τις πολύχρωμες φιγούρες και θέλαμε να μας δείξουν στη μέση της πίστας, πάντα τους ζητούσαμε αλλά δεν το έκαναν, δεν ήταν συνηθισμένο να το κάνουμε, αλλά εμείς επέμειναν τόσο πολύ που τελικά τους πείσαμε και ζήτησαν άδεια, σταμάτησα την πρακτική και το έκαναν, περί τίνος πρόκειται, καλά χόρεψαν ένα κανονικό ταγκό σεβόμενοι τις βάσεις και τους κώδικές του, με την ελευθερία να σπάσουν την αγκαλιά και να προσθέσουν διαφορετικά χαλαρές κινήσεις, στριφογυρίσματα, μπολέ, ανατροπές μέχρι να ξαναπιώ, μαζί του κάνει το γυναικείο μέρος από πίσω ή από μπροστά δυσδιάκριτα, αυτοσχέδια μέρη και άλλα έδειχναν προετοιμασμένα, αλλά ήταν πολύ ωραίο να βλέπεις αυτά τα δύο αγόρια να χορεύουν αυτό Fantasy Style Με την πάροδο του χρόνου και με ειδική παράκληση των μικρών χορευτών ήρθαν να το δείξουν με μια γυναίκα, το χόρεψαν ζευγάρι και ανά τρεις,οι δύο άντρες και η γυναίκα που κάνουν διαφορετικές φιγούρες του Fantasy Tango, πάντα με σεβασμό στους κώδικες και με τις βασικές φιγούρες του Tango. Αυτό το Fantasy Style, χορεύεται ως αυθεντικό Tango, χωρίς να χρησιμοποιεί κανένα είδος σπεσιαλιτέ από άλλους χορούς, είναι χορός στο πάτωμα Και δεν έχει να κάνει ούτε με τη σκηνή. Έτσι γεννήθηκε αυτό το Fantasy Tango Style, σαν χορός στο πάτωμα που έχει μόνο την ελευθερία να σπάσει την αγκαλιά, να κάνει μερικές χαλαρές φιγούρες και να συνεχίσει να χορεύει μπροστά ή πίσω. συνεχίστε να προσθέτετε χαριτωμένες φαντασιώσεις.Είναι ένας χορός στο πάτωμα και δεν έχει να κάνει ούτε με τη σκηνή.Έτσι γεννήθηκε αυτό το Fantasy Tango Style, σαν χορός στο πάτωμα που έχει μόνο την ελευθερία να σπάσει την αγκαλιά, να κάνει μερικές χαλαρές φιγούρες και να το πάρει πίσω για να συνεχίσει χορεύοντας ξανά, μπροστά ή πίσω για να συνεχίσετε να προσθέτετε όμορφες φαντασιώσεις.Είναι ένας χορός στο πάτωμα και δεν έχει να κάνει ούτε με τη σκηνή.Έτσι γεννήθηκε αυτό το Fantasy Tango Style, σαν χορός στο πάτωμα που έχει μόνο την ελευθερία να σπάσει την αγκαλιά, να κάνει μερικές χαλαρές φιγούρες και να το πάρει πίσω για να συνεχίσει χορεύοντας ξανά, μπροστά ή πίσω για να συνεχίσετε να προσθέτετε όμορφες φαντασιώσεις.
Επειδή το "El Cabeceo" άρχισε να χρησιμοποιείται για να προσκαλεί κόσμο να χορέψει ταγκό. Στο Barrio de Las Ranas, στις Peringundine, στο Bodegones και σε όλα εκείνα τα μέρη όπου γεννήθηκε το Tango, οι γυναίκες δεν είχαν κανένα πρόβλημα με τους τρόπους και τα μέσα για να τα φέρουν έξω. στον Μπα
Αλλά με τον ερχομό της μετανάστευσης, την εμφάνιση των conventillos, όλα άλλαζαν και οι malevos δεν επιτρεπόταν πια να φέρονται άσχημα στις γυναίκες, στους χορούς των αίθριων των conventillos, στην εκπαίδευση και στους χώρους όπου συμμετείχαν. Χορός Τα έθιμα των αγενών ανδρών εκείνης της εποχής ήταν? Πλησίαζαν μια γυναίκα, έλεγαν «Πάμε να χορέψουμε» αν η γυναίκα απαντούσε όχι, τη χαστούκιζε με το πίσω μέρος του χεριού τους και τη ρωτούσαν, τότε γιατί έρχεσαι στον Χορό Φυσικά ήδη στους Χορούς των Πατίων ή Conventillos, Συγγενείς, Γονείς ή Αδέρφια βγήκαν για να υπερασπιστούν εκείνες τις κακομεταχειρισμένες γυναίκες και ξέσπασαν μεγάλοι καβγάδες.Έπειτα, εξαιτίας αυτών των υπερβολικών ενεργειών, απαγορεύτηκε να πλησιάσεις γυναίκες για να τις καλέσει να χορέψουν. Από τότε συνήθισε να τις καλεί να χορεύεις με ταμπέλες, Καταλήγει να είναι πολύ θετικό με την πάροδο του χρόνου και δεν επιτρέπει να χρησιμοποιηθούν οι κακές συνήθειες ή οι κακοτοπιές που υπάρχουν πάντα. Το να ξέρεις πώς να χρησιμοποιείς καλά το Pitch είναι τέχνη, υπάρχουν χιλιάδες διαφορετικοί τρόποι που έχουν χρησιμοποιήσει, οι χορευτές ενσωμάτωσαν τον καθένα ένας ανάλογα με την προσωπικότητά του με διαφορετικούς τρόπους, ο άντρας να καλεί στο χορό και η γυναίκα να αποδέχεται αυτήν την πρόσκληση. Σήμερα οι καιροί είναι διαφορετικοί, όλα θέλουν να μάθουν πιο γρήγορα και ίσως δεν έχουμε τον χρόνο να μάθουμε κάτι που στο τέλος θα είναι ευνοϊκός. Μετά θα συμβεί το εξής, όταν βουτήξεις από τους άλλους θα περάσεις καλά, τώρα που οι άλλοι αρχίσουν να εισβάλλουν στο χώρο σου θα νομίζεις ότι το καλύτερο είναι το NOD. Υπάρχουν χιλιάδες διαφορετικές μορφές που έχουν χρησιμοποιήσει, οι χορευτές και οι χορευτές ενσωμάτωσαν ο καθένας διαφορετικούς τρόπους ανάλογα με την προσωπικότητά τους, τον άντρα να καλεί να χορέψει και η γυναίκα να αποδεχτεί αυτήν την πρόσκληση. Σήμερα οι καιροί είναι διαφορετικοί, όλα θέλουν να μάθουν πιο γρήγορα και ίσως δεν έχουμε τον χρόνο να μάθουμε κάτι που στο τέλος θα είναι ευνοϊκό για εσάς. Μετά θα συμβεί το εξής, όταν βουτήξεις από τους άλλους θα περάσεις καλά, τώρα που οι άλλοι αρχίσουν να εισβάλλουν στο χώρο σου θα νομίζεις ότι το καλύτερο είναι το NOD. Υπάρχουν χιλιάδες διαφορετικές μορφές που έχουν χρησιμοποιήσει, οι χορευτές και οι χορευτές ενσωμάτωσαν ο καθένας διαφορετικούς τρόπους ανάλογα με την προσωπικότητά τους, τον άντρα να καλεί να χορέψει και η γυναίκα να αποδεχτεί αυτήν την πρόσκληση. Σήμερα οι καιροί είναι διαφορετικοί, όλα θέλουν να μάθουν πιο γρήγορα και ίσως δεν έχουμε τον χρόνο να μάθουμε κάτι που στο τέλος θα είναι ευνοϊκό για εσάς. Μετά θα συμβεί το εξής, όταν βουτήξεις από τους άλλους θα περάσεις καλά, τώρα που οι άλλοι αρχίσουν να εισβάλλουν στο χώρο σου θα νομίζεις ότι το καλύτερο είναι το NOD.
- Cortes y Quebradas: Οι Quebradas είναι κινήσεις του σώματος που υπήρχαν ήδη σε χορούς πριν από το Tango, για παράδειγμα. γίνονταν βόλτες και με τη μουσική παράκληση οι δύο χορευτές σε ζευγάρια έσπασαν το σώμα τους πρώτα από τη μία πλευρά και αφού περπάτησαν άλλα μικρά σκαλοπάτια έσπασαν στην άλλη πλευρά, στο Τανγκό πρόσθεσαν σε αυτές τις κινήσεις κοιλιακούς και άλλες ατασθαλίες εκείνης της εποχής. .Τα κοψίματα είναι παύσεις που χρησιμοποιούσαν οι χορευτές Oriyeros στις απαρχές του Tango, για να σφίξουν λίγο τους συντρόφους τους γενικά τις έκαναν στις φιγούρες που έλεγαν καθισμένους.
Το νέο ταγκό
Θα σας πω τη γνώμη μου για αυτό που σήμερα ονομάζουμε «Tango Nuevo». Από τη γέννηση του Tango, οι νέοι εκείνης της εποχής με τις ατάκες τους έβρισκαν τις βασικές φιγούρες, βόλτες με τακούνια με μια αισθησιακή αγκαλιά που μόνο με το πέρασμα του χρόνου αναγνωρίστηκε με το όνομα Tango. νεαρές γυναίκες των ακτών του Μπουένος Άιρες, εκείνες που παροτρύνονταν να το χορέψουν συνοδεύοντας τους άνδρες τους χωρίς να τους νοιάζει τι θα πουν, όταν αυτοί οι νεαροί Oriyeros ενθαρρύνθηκαν να το χορέψουν στα κεντρικά σαλόνια, επειδή ήταν οι "Χοροί του Καρναβαλιού" είδε η ανώτερη τάξη της κοινωνίας μας, αλλά εκείνοι που ενδιαφέρθηκαν ήταν οι νέοι της υψηλής κοινωνίας και ζήτησαν από τους καθηγητές των ακαδημιών να ενσωματώσουν αυτόν τον νέο χορό, Πρέπει να δώσεις αυτόν τον χρόνο, πρώτα είναι σε στάδιο μελέτης, Δεύτερον, ανά πάσα στιγμή οι χορευτές ήθελαν να κάνουν περίεργα πράγματα στην πίστα μέχρι να ενθουσιαστούν που δεν μπορούσε να γίνει. Τρίτον, το κομμάτι επιλέγει τι μπορεί να γίνει και διαρκεί στο χρόνο, ανεξάρτητα από το στυλ και τι δεν πρέπει να γίνει, και θα σας φέρει πολλά προβλήματα όλη την ώρα μέχρι να μάθετε να χορεύετε Tango σε μια πίστα, να κινηθείτε με μουσική και να μοιραστούν τους χώρους με τα άλλα χορευτικά ζευγάρια. Αυτή είναι η γνώμη μου και τι σκέφτομαι για εκείνο το στυλ που χορεύουν πολλοί νέοι σήμερα "El Tango Nuevo" Θα το λένε New Tango για λίγα χρόνια ακόμα, έως ότου και άλλοι νεότεροι χορευτές, αν θέλει ο Θεός, μπουν στο Tango μας, αλλάξουν κάποια πράγματα και πείτε το αλλιώς, καλωσορίστε τους νέους στο TANGO. Πρώτον, βρίσκονται σε στάδιο μελέτης, Δεύτερον, ανά πάσα στιγμή οι χορευτές ήθελαν να κάνουν περίεργα πράγματα στην πίστα μέχρι να συνειδητοποιήσουν ότι δεν ήταν δυνατό. Τρίτον, το κομμάτι επιλέγει τι μπορεί να γίνει και διαρκεί στο χρόνο, ανεξάρτητα από το στυλ και τι δεν πρέπει να γίνει, και θα σας φέρει πολλά προβλήματα όλη την ώρα μέχρι να μάθετε να χορεύετε Tango σε μια πίστα, να κινηθείτε με μουσική και να μοιραστούν τους χώρους με τα άλλα χορευτικά ζευγάρια. Αυτή είναι η γνώμη μου και τι σκέφτομαι για εκείνο το στυλ που χορεύουν πολλοί νέοι σήμερα "El Tango Nuevo" Θα το λένε New Tango για λίγα χρόνια ακόμα, έως ότου και άλλοι νεότεροι χορευτές, αν θέλει ο Θεός, μπουν στο Tango μας, αλλάξουν κάποια πράγματα και πείτε το αλλιώς, καλωσορίστε τους νέους στο TANGO. Πρώτον, βρίσκονται σε στάδιο μελέτης, Δεύτερον, ανά πάσα στιγμή οι χορευτές ήθελαν να κάνουν περίεργα πράγματα στην πίστα μέχρι να συνειδητοποιήσουν ότι δεν ήταν δυνατό. Τρίτον, το κομμάτι επιλέγει τι μπορεί να γίνει και διαρκεί στο χρόνο, ανεξάρτητα από το στυλ και τι δεν πρέπει να γίνει, και θα σας φέρει πολλά προβλήματα όλη την ώρα μέχρι να μάθετε να χορεύετε Tango σε μια πίστα, να κινηθείτε με μουσική και να μοιραστούν τους χώρους με τα άλλα χορευτικά ζευγάρια. Αυτή είναι η γνώμη μου και τι σκέφτομαι για εκείνο το στυλ που χορεύουν πολλοί νέοι σήμερα "El Tango Nuevo" Θα το λένε New Tango για λίγα χρόνια ακόμα, έως ότου και άλλοι νεότεροι χορευτές, αν θέλει ο Θεός, μπουν στο Tango μας, αλλάξουν κάποια πράγματα και πείτε το αλλιώς, καλωσορίστε τους νέους στο TANGO. Οι χορευτές πάντα ήθελαν να κάνουν περίεργα πράγματα στην πίστα μέχρι που κατάλαβαν ότι δεν ήταν δυνατό. Τρίτον, το κομμάτι επιλέγει τι μπορεί να γίνει και διαρκεί στο χρόνο, ανεξάρτητα από το στυλ και τι δεν πρέπει να γίνει, και θα σας φέρει πολλά προβλήματα όλη την ώρα μέχρι να μάθετε να χορεύετε Tango σε μια πίστα, να κινηθείτε με μουσική και να μοιραστούν τους χώρους με τα άλλα χορευτικά ζευγάρια. Αυτή είναι η γνώμη μου και τι σκέφτομαι για εκείνο το στυλ που χορεύουν πολλοί νέοι σήμερα "El Tango Nuevo" Θα το λένε New Tango για λίγα χρόνια ακόμα, έως ότου και άλλοι νεότεροι χορευτές, αν θέλει ο Θεός, μπουν στο Tango μας, αλλάξουν κάποια πράγματα και πείτε το αλλιώς, καλωσορίστε τους νέους στο TANGO. Οι χορευτές πάντα ήθελαν να κάνουν περίεργα πράγματα στην πίστα μέχρι που κατάλαβαν ότι δεν ήταν δυνατό. Τρίτον, το κομμάτι επιλέγει τι μπορεί να γίνει και διαρκεί στο χρόνο, ανεξάρτητα από το στυλ και τι δεν πρέπει να γίνει, και θα σας φέρει πολλά προβλήματα όλη την ώρα μέχρι να μάθετε να χορεύετε Tango σε μια πίστα, να κινηθείτε με μουσική και να μοιραστούν τους χώρους με τα άλλα χορευτικά ζευγάρια. Αυτή είναι η γνώμη μου και τι σκέφτομαι για εκείνο το στυλ που χορεύουν πολλοί νέοι σήμερα "El Tango Nuevo" Θα το λένε New Tango για λίγα χρόνια ακόμα, έως ότου και άλλοι νεότεροι χορευτές, αν θέλει ο Θεός, μπουν στο Tango, αλλάξουν κάποια πράγματα και πείτε το αλλιώς, καλωσορίστε τους νέους στο TANGO. Τρίτον, το κομμάτι επιλέγει τι μπορεί να γίνει και διαρκεί στο χρόνο, ανεξάρτητα από το στυλ και τι δεν πρέπει να γίνει, και θα σας φέρει πολλά προβλήματα όλη την ώρα μέχρι να μάθετε να χορεύετε Tango σε μια πίστα, να κινηθείτε με μουσική και να μοιραστούν τους χώρους με τα άλλα χορευτικά ζευγάρια
Χορευτής ή Μιλονγκέρο
ποια είναι η διαφορά μεταξύ Χορευτή και Μιλονγκέρο;
Ο Μιλονγκέρο ήταν μια απαξιωτική λέξη όπως ο Μπουρέρο.
Οποιοσδήποτε νεαρός άνδρας που ονομαζόταν με το παρατσούκλι Milonguero, Burrero, Drunkard ή οποιοδήποτε από αυτά τα ψευδώνυμα που σας ακυρώνουν, Οι μητέρες των κοριτσιών το πρώτο πράγμα που τους είπαν, μωρό Προσέχετε να μην τα βάζετε με αυτό. . . ότι είναι Μιλονγκέρο.
Σήμερα αποκαλούν τον Milonguero, τους ηλικιωμένους που χορεύουν και έχουν κάποια δημοτικότητα στο περιβάλλον του Tango. Στη δεκαετία του '40 οι Μιλονγκέρο ήταν αυτοί που συνήθιζαν να παρακολουθούν τους Χορούς ή τις Μιλόνγκας πολλές φορές την εβδομάδα.Πολλοί δεν ήταν καλοί χορευτές, μόνο πιστοί παρευρισκόμενοι.
Οι καλοί χορευτές εκείνη την εποχή, ήταν οι πιο περιζήτητοι από τους καλούς χορευτές, που περίμεναν από αυτούς μόνο μια κρυφή κίνηση του κεφαλιού, ανάμεσα σε εκατοντάδες νέους, την προσέγγισή τους, την αγκαλιά και την απόλαυση του χορού. Εκείνες τις εποχές μάθαινες να χορεύεις στις προπονήσεις που οργάνωναν σε κάθε γειτονιά. Δεν υπήρχαν μαθήματα, ούτε δάσκαλοι που σου πρόσφεραν κάρτες, ούτε μπαλέτο Tango Το 1958, σε συνεργασία με τον Tin, από το ζευγάρι Tin και Sarita, ετοίμασα ένα μπαλέτο Tango για ένα πρόγραμμα. Μπορούσαν μόνο να περάσουν λίγο από τον χρόνο τους σε πρακτικές χορού, για να βελτιώσουν τον χορό τους και έτσι να κερδίσουν κάποιο κορίτσι. Όμως, παρόλο που οι καιροί έχουν αλλάξει πολύ, πιστεύω ότι ο Milonguero συνεχίζει να είναι αυτός που παρακολουθεί το Tango Dances, είτε είναι καλός χορευτής είτε όχι. Και χορευτής είναι αυτός που χορεύει καλά, σήμερα μπορεί να είναι επαγγελματίας, αλλά ναι, μιλάμε για αυτούς που πάνε στη Milonga, αυτούς που δεν συχνάζουν στη Milonga, είναι από άλλο κοστούμι και δεν έχουν καμία σχέση. Τανγκό, είναι μόνο στην επιχείρηση, ίσως μια μέρα ξυπνήσουν και ξαφνικά γίνουν Milongueros.
Comentários