Ο Ντάνιελ Ντέι Λιούις έγραψε ιστορία ως ο πρώτος ηθοποιός που κέρδισε τρία Όσκαρ ως πρωταγωνιστής. Οι μεθοδικές του ερμηνείες και η τάση του να κάνει άκρα για έναν ρόλο ευθύνονται σε μεγάλο βαθμό για την επιτυχία του.
Η μεθοδική υποκριτική είναι ένα είδος υποκριτικής στην οποία οι ηθοποιοί υποβάλλονται σε προσομοίωση των ψυχολογικών, κοινωνιολογικών και συμπεριφορικών πτυχών των χαρακτήρων τους, προκειμένου να γίνει η ερμηνεία των προσωπικοτήτων πιο εντυπωσιακή και ρεαλιστική. Μέσω αυτής της μεθόδου υποκριτικής, οι ηθοποιοί συχνά αρχίζουν να ζουν σε καταστάσεις εντελώς διαφορετικές από τις συνηθισμένες τους, ως τρόπο να έρθουν πιο κοντά στη ζωή των χαρακτήρων τους και να κάνουν τα χαρακτηριστικά τους πιο ρεαλιστικά κατά την ερμηνεία.
Αν και αυτές τις μέρες υπάρχουν πολλοί ηθοποιοί που χρησιμοποιούν αυτή τη μέθοδο στη δουλειά τους, οδηγώντας τους εαυτούς τους στα άκρα για να ερμηνεύσουν έναν ρόλο πιο φυσικά, ο Daniel Day-Lewis είναι ίσως ένας από τους πιο εξαιρετικούς σε αυτήν την ομάδα. Έχοντας αποκτήσει τεράστιο κύρος σε όλη τη διάρκεια της καριέρας του, ο ηθοποιός κέρδισε τρία Όσκαρ Α' Ανδρικού Ρόλου σε μια περίοδο λίγο παραπάνω από 20 χρόνια και καθιερώθηκε ως ένα από τα μεγάλα ονόματα του κλάδου. Ο Lewis είναι επίσης πολύ διάσημος για το ότι αφοσιώνεται στους ρόλους του όσο το δυνατόν περισσότερο και τους μελετά με μεγάλη προσοχή, βάζοντας συχνά τον εαυτό του σε υπερβολικές καταστάσεις για να τηρήσει την προσωπικότητα ενός χαρακτήρα.
Σε αυτό το κείμενο θα προσεγγίσουμε τη ζωή και το έργο αυτού του σπουδαίου ηθοποιού, καθώς και μερικά από τα μεγαλύτερα άκρα στα οποία έδωσε ο ίδιος για τους ρόλους του.
ΟΙ ΠΡΩΤΟΙ ΡΟΛΟΙ ΚΑΙ ΥΠΕΡΒΑΛΛΟΜΕΝΕΣ ΔΕΣΜΕΥΣΕΙΣ
Ο Daniel Day-Lewis γεννήθηκε στο Λονδίνο, στις 29 Απριλίου 1957. Ο δεύτερος γιος του ποιητή Cecil Day-Lewis και της δεύτερης συζύγου του, ηθοποιού Jill Balcon, ο ηθοποιός προέρχεται από μια οικογένεια εξαιρετικά συνδεδεμένη με τις τέχνες, με τον παππού του να είναι ο επικεφαλής των Ealing Studios και η μεγαλύτερη αδελφή του, δημιουργός ντοκιμαντέρ, γεγονός που τον οδήγησε να πάει στο Bristol Old Vic School για να μάθει υποκριτική.
Ο πρώτος του ρόλος στον κινηματογράφο ήταν το 1971, όταν έπαιξε στο Domingo Maldito σε έναν μικρό ρόλο. Μετά από αυτό, ωστόσο, ο Lewis πήγε να δουλέψει στο θέατρο, τόσο με την εταιρεία Bristol Old Vic όσο και με τη Royal Shakespeare Company, μένοντας μακριά από τον κινηματογράφο μέχρι το 1982, όταν επέστρεψε ξανά για να παίξει έναν μικρό ρόλο στο Gandhi . Την ίδια χρονιά έπαιξε στη βρετανική τηλεοπτική σειρά Frost τον Μάιο .
Ο ηθοποιός έλαβε μόνο τον πρώτο του σημαντικό ρόλο στο Rebellion on the High Seas , το 1984. Το 1985, έκανε το ντεμπούτο του στα Minha Adorável Lavanderia και Uma Janela para o Amor . Σε όλες αυτές τις ταινίες, οι ρόλοι του, αν και πιο σημαντικοί, ήταν ακόμα σε δεύτερο ρόλο. Ωστόσο, αυτά τα ντεμπούτα έδωσαν στο κοινό και στους κριτικούς μια μεγάλη αίσθηση του ταλέντου του και άρχισαν να τον καθιερώνουν ως σπουδαίο ηθοποιό. Οι κριτικοί του κινηματογράφου της Νέας Υόρκης τον ανακήρυξαν ακόμη και τον καλύτερο δεύτερο ηθοποιό για τις ερμηνείες του, ανοίγοντας το δρόμο για τους πιο γνωστούς του ρόλους. Το 1988, πρωταγωνίστησε στη μεταφορά του Philip Kaufman του The Unbearable Lightness of Being, όπου άρχισε να δείχνει τα πρώτα σημάδια της ακραίας αφοσίωσής του στους ρόλους του. Αρνούμενος να αφήσει τον ρόλο για τους οκτώ μήνες των γυρισμάτων, ο Λιούις αφιερώθηκε στην εκμάθηση της Τσεχικής, της γλώσσας στην οποία γράφτηκε το πρωτότυπο βιβλίο, παρόλο που ολόκληρη η ταινία μιλιόταν στα αγγλικά.
Το 1989, ο Daniel Day-Lewis πρωταγωνίστησε στην ταινία My Left Foot ως ζωγράφος Christy Brown, ο οποίος, λόγω σοβαρής εγκεφαλικής παράλυσης, μπορούσε να κινήσει μόνο το αριστερό του πόδι, το οποίο χρησιμοποιούσε για να γράψει και να ζωγραφίσει υπέροχες εικόνες. Για άλλη μια φορά, ο ηθοποιός αρνήθηκε να σπάσει χαρακτήρα κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων, μένοντας στο αναπηρικό του καροτσάκι όλη την ώρα και χωρίς να κινήσει κανένα από τα άκρα του πέρα από το αριστερό του πόδι. Αυτή η δέσμευση τον έκανε να σπάσει μερικά πλευρά παραμένοντας πάντα στην ίδια θέση και προκάλεσε μεγάλο εκνευρισμό στους συναδέλφους του, οι οποίοι έπρεπε να σπρώχνουν την καρέκλα του παντού και ακόμη και να τον ταΐζουν με το κουτάλι. Αυτή η αφοσίωση, ωστόσο, σίγουρα απέδωσε καρπούς, καθώς γι' αυτό ο Lewis κέρδισε το πρώτο του Όσκαρ Α' Ανδρικού Ρόλου.
90': ΟΙ ΥΠΕΡΟΧΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ
Μετά την επιτυχία του My Left Foot, ο Daniel Day-Lewis έγινε ένας από τους πιο περιζήτητους ηθοποιούς του κινηματογράφου, Βρετανοί και Αμερικανοί. Πηγαίνοντας κόντρα στη φήμη του, όμως, αποφάσισε να περιορίσει τον εαυτό του και να γίνει εξαιρετικά επιλεκτικός στους ρόλους του. Η επόμενη ερμηνεία του θα ήταν σε μια θεατρική μεταφορά του Άμλετ , αλλά εγκατέλειψε το έργο λόγω υπερβολικής εξάντλησης, εγκαταλείποντας τη σκηνή για μερικά χρόνια μέχρι το 1992, όταν επέστρεψε στον κινηματογράφο για να ζήσει τον πρωταγωνιστή του The Last of the Mohicans., ταινία με ανάμεικτες κριτικές, που όμως σημείωσε επιτυχία στο box office. Για να παίξει τον ρόλο ενός Ινδιάνου ιθαγενών της Αμερικής, ο Λιούις έδωσε ξανά τον εαυτό του έντονα στον ρόλο, αποφασίζοντας να ζήσει όπως ζούσαν οι ιθαγενείς της Αμερικής την εποχή που απεικονίζονταν. Εξαιτίας αυτού, αρνήθηκε τα βιομηχανοποιημένα τσιγάρα και άρχισε να τυλίγει μόνος του τον καπνό του, έμαθε να φτιάχνει κανό και έμαθε να κυνηγά, να κυνηγά και να γδέρνει ζώα. Ο Lewis υποσχέθηκε επίσης να τρώει μόνο ό,τι κυνηγούσε και μάζευε.
Μετά την εισπρακτική επιτυχία του The Last of the Mohicans , ο Lewis επέστρεψε για να τολμήσει σε μια ταινία εποχής, παίζοντας στην ταινία The Age of Innocence (1993) του Martin Scorsese . Η ταινία, ωστόσο, δεν είχε την ίδια επιτυχία. Ακόμα το 1993, ο ηθοποιός θα σημείωσε και πάλι τεράστια επιτυχία με την ερμηνεία του στο Em Nome do Pai , όπου υποδύεται έναν άνδρα που αναγκάστηκε να παραδεχτεί ψευδή εμπλοκή σε μια βομβιστική επίθεση που διεξήχθη από τον IRA, η οποία τον οδηγεί να φυλακίζεται άδικα για χρόνια. . Για αυτόν τον ρόλο, ο Lewis ήταν περιορισμένος σε μια εγκαταλελειμμένη φυλακή πριν και κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων. Ο ρόλος του χάρισε μια ακόμη υποψηφιότητα για Όσκαρ και τον έκανε να αναθεωρήσει τη στάση του και το όραμά του για την Ιρλανδία, τόσο που ζήτησε ακόμη και την ιρλανδική υπηκοότητα μετά την ταινία.
Μετά από αυτή την επιτυχία, ο Lewis απομακρύνθηκε ξανά από τα θέατρα και πέρασε μερικά χρόνια χωρίς να παίξει σε κανέναν ρόλο. Στο μεταξύ, ανέπτυξε σχέση με τη Ρεμπέκα Μίλερ, με την οποία είναι παντρεμένος μέχρι σήμερα και με την οποία έχει δύο παιδιά. Η σχέση με τη Ρεμπέκα τον έφερε επίσης σε επαφή με τον θεατρικό συγγραφέα Άρθουρ Μίλερ, τον πεθερό του, του οποίου το πιο διάσημο έργο, Οι Μάγισσες του Σάλεμ , έγινε η ταινία που θα σηματοδοτούσε την επιστροφή του ηθοποιού στις αίθουσες. Για τη μεταφορά του 1996, ο Lewis έδειξε και πάλι μια υπερβολική δέσμευση: πέρασε όλη την περίοδο των γυρισμάτων χωρίς να κάνει ντους για να παίξει έναν χαρακτήρα του 17ου αιώνα και έχτισε το δικό του σπίτι, χωρίς ρεύμα ή τρεχούμενο νερό, στο οποίο ζούσε κατά την παραγωγή του η ταινία.
Το 1997 συμμετείχε στην τελευταία του ταινία τη δεκαετία του '90 σε λίγα χρόνια: Ο Μαχητής . Παίζοντας τον Danny Flynn, ο οποίος επιστρέφει στη γειτονιά του στην Ιρλανδία μετά από 14 χρόνια στη φυλακή και αποφασίζει να ξαναρχίσει την καριέρα του ως πυγμάχος. Και ακριβώς για να δώσει μεγαλύτερη ακρίβεια στον ρόλο του, ο Lewis αφιερώθηκε για 18 μήνες στη μελέτη και την εξάσκηση στην πυγμαχία συνεχώς. Παρ' όλες τις προσπάθειές του, ωστόσο, η ταινία δεν είχε την ίδια επιτυχία. Μετά το The Fighter, ο ηθοποιός πέρασε περίπου πέντε χρόνια χωρίς να εργαστεί στον κινηματογράφο.
ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ ΤΗΝ ΔΕΚΑΕΤΙΑ 2000, ΤΑ ΤΕΛΕΥΤΑΙΑ ΕΡΓΑ ΚΑΙ ΣΥΝΤΑΞΗ
Ο Ντάνιελ Ντέι Λιούις επέστρεψε στον κινηματογράφο το 2002, με την εμβληματική ταινία του Μάρτιν Σκορτσέζε, « Συμμορίες της Νέας Υόρκης ». Παρά το γεγονός ότι έλαβαν μικτές κριτικές από τους κριτικούς, όλοι τους τόνισαν ότι η ερμηνεία του Lewis ήταν η καλύτερη πτυχή της ταινίας. Ο ηθοποιός προτάθηκε ακόμη και για Όσκαρ για άλλη μια φορά, και δικαίως, δεδομένου ότι, κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων, ο Λιούις προσβλήθηκε από πνευμονία επειδή αρνήθηκε να φορέσει ρούχα πιο ζεστά από αυτά που φορούσαν οι άνθρωποι την εποχή που γυρίστηκε η ταινία. Αρνήθηκε επίσης να πάρει σύγχρονα φάρμακα για την ασθένεια, έμαθε το επάγγελμα του χασάπη και αφιερώθηκε όλη την ώρα στο να μιλάει μόνο με νεοϋορκέζικη προφορά.
Το Gangs of New York ήταν σίγουρα μια εξαιρετική επιστροφή για τον ηθοποιό, ο οποίος επέστρεψε στην υποκριτική το 2005, στην ταινία The World of Jack and Rose , σε σκηνοθεσία της συζύγου του, Rebecca Miller. Μετά από αυτό, το 2007, ο Lewis έπαιξε έναν από τους πιο εμβληματικούς ρόλους του: τον μεγιστάνα του πετρελαίου και φιλόδοξο επιχειρηματία Daniel Plainview, στο Blood Black.. Αντιμετωπίζοντας τον σκοτεινό και άγριο κόσμο της εξερεύνησης πετρελαίου στις αρχές του 20ου αιώνα, η ταινία καταπιάνεται με ζητήματα διαφθοράς, εξουσίας, μίσους και τρέλας. Αντιμέτωπος με έναν χαρακτήρα τόσο περίπλοκο όσο ο Plainview, ο Lewis ερμήνευσε μια παράσταση που χαρακτηρίστηκε από ένταση και τρέλα, που οδήγησε τον σύντροφό του στην οθόνη, Kel O'Neill, να εγκαταλείψει τον ρόλο του, ο οποίος κατέληξε στον ηθοποιό Paul Dano. Ο Λούις φέρεται να πέταξε ακόμη και πραγματικές μπάλες μπόουλινγκ στον Ντάνο στην εμβληματική τελική σκηνή της ταινίας.Η αξιομνημόνευτη δουλειά του στο There Will Be Blood κέρδισε στον Lewis το δεύτερο Όσκαρ Α' Ανδρικού Ρόλου που του άξιζε και εξακολουθεί να χαιρετίζεται ως μια από τις καλύτερες ερμηνείες του αιώνα.
Το 2009, ο Lewis έκανε μια προσπάθεια να εισέλθει στον κόσμο των μιούζικαλ με το Nine του Rob Marshall , το οποίο αποτίει φόρο τιμής στην εμβληματική ταινία του Federico Fellini, 8 1/2. Για αυτή την παράσταση, ο ηθοποιός έμαθε να χορεύει και να τραγουδά και να ερμηνεύει τις μουσικές παραστάσεις που του ζητούσαν. Το μιούζικαλ, ωστόσο, δεν είχε μεγάλη επιτυχία και, μέχρι σήμερα, παραμένει ως ένα από τα χειρότερα έργα του ηθοποιού.
Μετά το 2010, ο κόσμος του κινηματογράφου είδε ελάχιστα τον Ντάνιελ Ντέι Λιούις, καθώς ο ηθοποιός σταμάτησε σιγά σιγά να δέχεται δουλειά και γινόταν όλο και λιγότερο εμφανής. Τα τελευταία του έργα, ωστόσο, δείχνουν μερικές από τις μεγαλύτερες ερμηνείες του όλων των εποχών. Τρία χρόνια μετά το Nine , ο ηθοποιός ασχολήθηκε με το έργο Lincoln, ταινία σε σκηνοθεσία Στίβεν Σπίλμπεργκ για τη ζωή του διάσημου Αμερικανού προέδρου και τον αγώνα του για την κατάργηση της δουλείας, που κορυφώθηκε με τον Εμφύλιο Πόλεμο. Παίζοντας τον ίδιο τον πρόεδρο, ο Λιούις αρνήθηκε να αποχωρήσει από τον ρόλο, παραμένοντας μακιγιάζ και φορώντας τα ψηλά παπούτσια που φορούσε για να ταιριάζει με το μεγάλο ύψος του Αβραάμ Λίνκολν. Επέλεξε επίσης να τον προσφωνούν απλά ως «Κύριε Πρόεδρε» σε όλη τη διάρκεια των γυρισμάτων, ακόμα και από τον ίδιο τον Σπίλμπεργκ. Η δέσμευσή του στην υποκριτική του χάρισε το τρίτο Όσκαρ Α' Ανδρικού Ρόλου.Πέντε χρόνια μετά τον Λίνκολν, ο Lewis συμμετείχε στο τελευταίο του έργο, Phantom Thread , από τον σκηνοθέτη Paul Thomas Anderson, σχετικά με την ταραγμένη σχέση μεταξύ ενός διάσημου couturier της δεκαετίας του 1950 και του μοντέλου του φορέματός του. Παίζοντας τον κορυφαίο couturier που είχε εμμονή να έχει τα πάντα υπό τον έλεγχό του, ο Lewis μελέτησε αρχεία και πλάνα από επιδείξεις μόδας της δεκαετίας του 1940 και του 1950 και έμαθε να ράβει πραγματικά, εκπαιδεύοντας μαζί με τη σύζυγό του. Επίσης, ανέπτυξε μια δια βίου φιλία με τη Leslie Manville, η οποία υποδύεται την αδερφή και τον στενό φίλο του, έξι μήνες πριν ξεκινήσουν τα γυρίσματα. Το Ghost Thread σηματοδότησε την τελευταία κινηματογραφική εμφάνιση του Lewis και του χάρισε μια περαιτέρω υποψηφιότητα για Όσκαρ Α' Ανδρικού Ρόλου. Την επόμενη χρονιά ανακοίνωσε την αποχώρησή του.Πλέον, στα 64 του, ο Daniel Day-Lewis συνεχίζει να απέχει από τη μεγάλη οθόνη, αφού δεν έχει παίξει σε νέα ταινία εδώ και τέσσερα χρόνια. Το αν θα μείνει με την απόσυρσή του ή αν κάποιος θα τον πείσει να επιστρέψει στην υποκριτική, μόνο ο χρόνος θα δείξει. Ένα όμως είναι σίγουρο: με την απόσυρσή του, ο κινηματογράφος χάνει έναν από τους μεγαλύτερους σταρ του τα τελευταία χρόνια. Ένας ηθοποιός που παρότι έντονος και υπερβολικός ήξερε να δίνεται στους ρόλους του και να τους ζωντανεύει.
Comments