Breton, André (1896-1966).
Γάλλος ποιητής, δοκιμιογράφος, κριτικός και συντάκτης γεννήθηκε στις 18 Φεβρουαρίου 1896 στο Tinchebray-Orme και πέθανε στις 28 Σεπτεμβρίου 1966 στο Παρίσι. Ήταν ένας από τους υποστηρικτές του σουρεαλιστικού κινήματος στη Γαλλία.
Μεγαλωμένος στους κόλπους μιας οικογένειας μετριοπαθών μέσων, από τα πρώτα του χρόνια ως μαθητής σε λύκειο του Παρισιού, ο Μπρετόν ανακάλυψε τη γοητεία και τη δύναμη της ποίησης, η οποία πολύ σύντομα κατέλαβε κεντρική θέση στη ζωή του, ακόμη και όταν ξεκίνησε το 1913 , χωρίς πάρα πολύ επάγγελμα, η ιατρική σταδιοδρομία. Οι ποιητές που θα ήταν οι αγαπημένοι του από εκείνη την εποχή ήταν ο Baudelaire και ο Mallarmé , οι οποίοι χρησιμοποιούσαν την ποίηση όχι μόνο ως αντικείμενο αισθητικής απόλαυσης, αλλά και ως μέσο πνευματικής αναζήτησης.
Όταν ξέσπασε ο Α' Παγκόσμιος Πόλεμος, κινητοποιήθηκε από τις αρχές του 1915 σε υπηρεσία υγείας. Τα διαβάσματα που έκανε και οι σκοτεινές εμπειρίες στον πόλεμο επηρέασαν την ευαισθησία και τη σκέψη του. Διάβασε Lautréamont , Rimbaud, Jacques Vaché και Freud . Ο Ζακ Βασέ, του οποίου ο Μπρετόν ζωγράφισε ένα όμορφο πορτρέτο με τίτλο Η περιφρονητική εξομολόγηση , είναι μια από τις φιγούρες που θαύμαζε περισσότερο για το διαβρωτικό του χιούμορ, το οποίο έπληττε τις ιεραρχίες, τις κοινωνικές τους αξίες, το μυστικιστικό τους όραμα για την Τέχνη κ.λπ. Η αυτοκτονία του, που διαπράχθηκε λίγες εβδομάδες μετά την ανακωχή, τον τοποθέτησε για πάντα στα μάτια του ποιητή ως παράδειγμα απόλυτης αντίστασης.
Το 1919 δημοσίευσε το βιβλίο του Monte de Piedad , όπου η ολοένα και πιο έντονη δυσπιστία για την καθιερωμένη ποιητική τάξη γίνεται λανθάνουσα. Σε αυτό το έργο, υπερβαίνει το ζήτημα των μορφών και η φύση και οι σκοποί της ποίησης αμφισβητούνται σιωπηρά. Η σημασία που έχει η αυτόματη γραφή σε αυτό το έργο είναι ιδιαίτερα αξιοσημείωτη, κυρίως λόγω της δυνατότητας που προσφέρει να επιλύσει τη σύγκρουση μεταξύ της ακατάσχετης ανάγκης για γραφή και της λέξης, ως μαρτυρία και στάση ζωής, εκτός από τον πειρασμό να χρησιμοποιήσει η σιωπή ως μορφή επικοινωνίας.
Η πρακτική της αυτόματης γραφής γεννήθηκε από την παρατήρηση καταστάσεων μισού ύπνου και την ελεύθερη εφαρμογή της φροϋδικής μεθόδου των αυθόρμητων συσχετισμών. Βασικά, συνίσταται στην καταγραφή του μονολόγου της σκέψης καθώς φτάνει στο πνεύμα εκτός των ελέγχων (λόγος, λογική, ηθική, γεύση κ.λπ.) που καθοδηγούν τη νοητική δραστηριότητα στην κατάσταση εγρήγορσης. Αυτός ο σχολιασμός προϋποθέτει μεταβλητή ταχύτητα εγγραφής αλλά πάντα μεγαλύτερη από την κανονική ταχύτητα
Οι πρώτες απόπειρες αποτύπωσης της εσωτερικής υπαγόρευσης καταλήγουν στο Magnetic Fields , ένα κοινό έργο των Breton και Philippe Soupault , που εκδόθηκε το 1920. Η ποίηση που μεταδίδει είναι νέα, χαρακτηρίζεται πάνω απ' όλα από μια ασυνήθιστη απελευθέρωση εικόνων. Το 1933, στο «Le message automatique», ένα άρθρο που συγκεντρώθηκε στο Point du juor , ο Breton επέμεινε στις δυσκολίες αυτής της μεθόδου γραφής, καθώς και στους κινδύνους παραμόρφωσης που συνεπάγεται.
Το σουρεαλιστικό σχέδιο της αναδιατύπωσης της ανθρώπινης κατανόησης βασίστηκε στην αυτόματη γραφή. Η επιβεβαίωση του Ρεμπώ «είμαι άλλος» παίρνει όλη τη σημασία της σε αυτήν. Αυτός ο άλλος που μιλάει σε αυτόματο λόγο περιέχει τη δική μας υποκειμενικότητα, αλλά την υπερβαίνει. Είναι σημαντικό από αυτή την άποψη η εμπειρία να πραγματοποιείται μεταξύ δύο, αφού αποδεικνύει την ύπαρξη μιας κοινής νοητικής ύλης που ίσως μας βάζει σε συμφωνία με τα μεγάλα φυσικά ρεύματα. Η ποίηση εμφανίζεται τότε όχι ως διακοσμητική δραστηριότητα ή ως άσκηση ψυχαγωγίας, αλλά ως τρόπος ύπαρξης, απαραίτητη ανάγκη όλων των ανθρώπων
Το κίνημα Νταντά έφτασε στο Παρίσι με τον Τριστάν Τζάρα το 1920 και απορρίφθηκε βίαια. Ο Breton, ο Louis Aragon , ο Paul Eluard , ο Philippe Soupault και ο Picabia προσχώρησαν αυθόρμητα σε αυτό το κίνημα και συμμετείχαν ενεργά στις διαδηλώσεις και τα σκάνδαλα που συνέβησαν τα έτη 1920 και 1921, τα οποία εξόργισε και αναστάτωσε τους λογοτεχνικούς και καλλιτεχνικούς κύκλους.
Όμως ο μηδενισμός που συνεπαγόταν το κίνημα του Νταντά καταδικάστηκε από την αρχή. Ο Μπρετόν είχε δει από την αρχή σε αυτό το κίνημα ένα μέσο επικοινωνίας, όχι ένα τέλος, και όταν οι προσδοκίες του εκπληρώθηκαν, απομακρύνθηκε από αυτό. Η ρήξη με τον Τζάρα έγινε το 1922, με αφορμή την προσπάθεια συγκέντρωσης διεθνούς συνεδρίου για τον καθορισμό και την υπεράσπιση των τάσεων του σύγχρονου πνεύματος, που απέτυχε. Πολλοί νέοι ποιητές συγκεντρώθηκαν γύρω από το Litteraturé , το περιοδικό που ιδρύθηκε το 1919 από τους Aragon και Soupault με τη συμμετοχή του Breton, συμπεριλαμβανομένων των Paul Éluard , Robert Desno, Benjamin Perét , René Grevel και ζωγράφων από το κίνημα Dada, όπως ο Max Ernst , ο Jean Arp .Michel Leiris , Antonin Artaud , Pierre Naville, André Masson και Joan Miró .
Οι εμπειρίες εξερεύνησης του ασυνείδητου που επεξεργάστηκε η ομάδα πραγματοποιήθηκαν με διαφορετικούς τρόπους: αναφορές ονείρων. λόγια; γραπτά? Σχέδια που ελήφθησαν σε κατάσταση υπνωτικού ύπνου, κυρίως από τον Robert Desnos. συλλογικά παιχνίδια? αυτόματα κείμενα και σχέδια. και τα λοιπά Σε αρκετά άρθρα του 1922, ο Μπρετόν συνέχισε τον προβληματισμό του για το φαινόμενο, με την πρόθεση να δείξει μια πορεία προς έναν νέο τρόπο γνώσης.
Το 1923 δημοσίευσε το βιβλίο του Claro de tierra , του οποίου ο τίτλος, όπως και τα πιο πρόσφατα ποιήματα που οδηγούνται από τη μεγάλη δίνη των εικόνων, είναι μια επιβεβαίωση της ελπίδας στον άνθρωπο, που πάντα προωθείται από μια παθιασμένη φιλοδοξία για ελευθερία.
Την άνοιξη του 1924, ο Μπρετόν δημοσίευσε ένα βιβλίο συλλογής, Los pasos perdidos , στο οποίο εμφανίστηκαν τα άρθρα που γράφτηκαν μεταξύ 1918 και 1923. Σε αυτό καθιερώθηκαν τα στάδια του μακρού δρόμου που οδήγησε τον ποιητή στον ορισμό και την επιβεβαίωση του σουρεαλισμού.
Ωστόσο, ήταν μέσω της έκδοσης του περιοδικού La Revolución Surréaliste , του οποίου το πρώτο τεύχος κυκλοφόρησε τον Δεκέμβριο του 1924, όπου η ομάδα συμφώνησε να εξωτερικεύσει τα ιδανικά της σουρεαλιστικής ομάδας. Στο επίγραμμα του πρώτου αριθμού λέγεται « Είναι απαραίτητο να συνάψουμε μια νέα δήλωση των δικαιωμάτων του ανθρώπου ». Το μανιφέστο του σουρεαλισμού είχε εμφανιστεί λίγες εβδομάδες νωρίτερα, και ήταν ζωτικής σημασίας, καθώς συνίσταται πάνω απ' όλα στην επαλήθευση της θεμελιώδους ανεπάρκειας της ζωής στον άνθρωπο, αφού απορρίπτει σθεναρά την πραγματικότητα και κάθε μορφή συνθηκολόγησης και παραίτησης. ως θάνατος: " Το να ζεις και να παύεις να ζεις είναι φανταστικές λύσεις. Η ύπαρξη είναι αλλού ."
Το 1924 ίδρυσε το σουρεαλιστικό κίνημα δημοσιεύοντας το «Σουρεαλιστικό Μανιφέστο», όπου εξέφρασε την ιδέα του για την κοινωνική επανάσταση: «Ο σουρεαλισμός βασίζεται στην πίστη στην ανώτερη πραγματικότητα ορισμένων μορφών συσχέτισης που παραμελήθηκαν μέχρι την εμφάνισή του και στην ελεύθερη Τείνει να καταστρέψει οριστικά όλους τους εναπομείναντες ψυχικούς μηχανισμούς και να τους αντικαταστήσει στην επίλυση των κύριων προβλημάτων της ζωής ». Σε αυτό το μανιφέστο, εξάλλου, καθιερώνονται οι βάσεις του ψυχικού αυτοματισμού ως μέσο καλλιτεχνικής έκφρασης που προκύπτει χωρίς την παρέμβαση της διανόησης.
Πολύ σύντομα το κίνημα πλησίασε πιο κοντά στην πολιτική και το 1927 η Aragon, ο Éluard και ο Breton προσχώρησαν στο Κομμουνιστικό Κόμμα, αν και η σουρεαλιστική ιδέα σύντομα θα απομακρυνόταν από τον επίσημο κομμουνισμό. Το 1928 δημοσίευσε το Le surréalisme et la peinture στο Παρίσι . Το 1929, ο Μπρετόν επανεξέτασε τα θεμέλια της ομάδας με τη δημοσίευση του «Δεύτερου Σουρεαλιστικού Μανιφέστου» και έδωσε στο περιοδικό του κινήματος ένα νέο όνομα, τώρα με πολιτικά συνθήματα: «Ο σουρεαλισμός στην υπηρεσία της Επανάστασης».
Το Μανιφέστο δεν επέκτεινε τα ιδανικά του στο πολιτικό και κοινωνικό πεδίο, αν και καλούσε κάθε άνθρωπο να εξυψώσει και να τροφοδοτήσει μέσα του τις δυνάμεις της αντίστασης και της εξέγερσης, για να φτάσει στον απόλυτο μη κομφορμισμό. Έτσι, γύρω στο 1927, ο σουρεαλισμός πλησίασε τον κομμουνισμό, που σήμαινε για τον Μπρετόν την προθυμία να εργαστεί για την άφιξη της Κοινωνικής Επανάστασης, την αποτελεσματική συμμετοχή στους αγώνες της εποχής του και τη χρήση του σουρεαλισμού για αυτούς τους σκοπούς. Όμως, τελικά, ο Μπρετόν έσπασε με τον κομμουνισμό τον Ιούνιο του 1935, στην Ένωση Επαναστατών Συγγραφέων και Καλλιτεχνών, κατά τη διάρκεια του Διεθνούς Συνεδρίου για την Προάσπιση του Πολιτισμού.
Ο Μπρετόν άρχισε να συνεργάζεται με τον σουρεαλισμό για να προσπαθήσει να αποσταθεροποιήσει με διάφορα μέσα τους πυλώνες της κυρίαρχης κοινωνίας: την αλλοτριωτική εργασία, τη στενωτική οικογένεια, τη χώρα που ακρωτηριάζει, τη θρησκεία που μυστήρια και, τα τελευταία χρόνια της ζωής του, ψεύτικους μύθους. καταναλωτική κοινωνία. Φαίνεται ότι δεν έχασε τελείως την ελπίδα μιας συμφιλίωσης που δεν είχε ακόμη έρθει μεταξύ του κομμουνισμού και της ολοκληρωτικής απελευθέρωσης της ύπαρξης.
Αυτή η ικανότητα, από την πλευρά του, εκδηλώθηκε από τον ποιητή σε όλα του τα βιβλία από την εμφάνιση του Μανιφέστου. Ήταν προσεκτικός να επαναπροσδιορίσει την απαίτηση του σουρεαλισμού όταν την επέβαλαν οι συνθήκες, όπως θα κάνει το 1929 με το «Δεύτερο Μανιφέστο του Σουρεαλισμού», ή το 1942 μέσω των «Προλεγομένων σε ένα τρίτο μανιφέστο του σουρεαλισμού ή όχι». Έτσι, το κίνημα εξελίχθηκε και άρχισε μέσα του να αντλεί τα χαρακτηριστικά ενός νέου ανθρώπινου τύπου και μιας ηθικής ρήξης, ανακρίνοντας ακούραστα τα διάφορα επίπεδα της ανθρώπινης εμπειρίας, από τις πιο σεμνές και χυδαίες πτυχές της έως την πιο οικεία και πιο ανησυχητική, την αγάπη της.
Το μυθιστόρημα Nadja , που εκδόθηκε από τον Breton το 1928, είναι ένα σαφές παράδειγμα αυτής της σουρεαλιστικής εξέλιξης. Η πρωταγωνίστρια αυτής της ιστορίας (βασισμένη σε αληθινή ιστορία), η Nadja, είναι προικισμένη με ασυνήθιστες δυνάμεις και, ταυτόχρονα, είναι ένα αδύναμο ον, που ενσαρκώνει αυτή την ιδέα της ζωής πέρα από κάθε σύνεση. Αναγγέλλει την αποκάλυψη που θα εκπληρωθεί λίγο μετά την εξαφάνισή του στην τρέλα, « το πλήρες φως της αγάπης όπου, για την πλήρη οικοδόμηση του ανθρώπου, συγχέονται οι εμμονικές ιδέες της σωτηρίας και της καταστροφής του πνεύματος », επικαλούμενος το Δεύτερο Μανιφέστο του σουρεαλισμού .
Από τότε, ο σουρεαλισμός καθιέρωσε την αγάπη ως βασική αξία. Η πίστη στην αγάπη αντιστέκεται και πρέπει να αντιστέκεται για τον Μπρετόν σε απογοητεύσεις και αποτυχίες. Το να το χάσουμε είναι ένα ανεξήγητο σφάλμα, γιατί η ουσιαστική μας αλήθεια βρίσκεται στην αγάπη ενός όντος. Έτσι, όχι μόνο στα ποιήματα που συγκεντρώθηκαν το 1932 στο El revólver canoso ή το 1934 στο El aire del agua , αλλά και στα Los vasos comunicantes και El amor loco , η αγάπη βρίσκεται στο κέντρο της έμπνευσης και της σκέψης του.
Στο The Communicating Vessels , που δημοσιεύτηκε το 1932, ο Breton αφιερώθηκε στο να δείξει μέσω της διαδοχικής ανάλυσης των ονείρων και των ελάχιστων επεισοδίων της ημερήσιας ύπαρξης τη στενή σχέση που συνδέει τον ύπνο με την εγρήγορση. Αποκαλύπτεται ένα ολόκληρο δίκτυο σχέσεων μεταξύ συναισθηματικών και πνευματικών ανησυχιών και εξωτερικών γεγονότων που είναι ανεξάρτητα από αυτά. Φαίνεται ότι η συνείδηση μπορούσε να παρακολουθήσει μόνο αυτό που ανταποκρίνεται, έστω και με εντελώς έμμεσο τρόπο, στην ασυνείδητη ανάγκη.
Το Crazy Love (1937) συνεχίζει με την εξερεύνηση εκείνων των φαινομένων που ο Μπρετόν προσδιορίζει με το όνομα της αντικειμενικής τύχης, όπου η φυσική αναγκαιότητα και η ανθρώπινη ανάγκη συμπίπτουν με τη μεγαλύτερη εκτυφλότητα του πνεύματος και η κατασκευή, που δεν μπορούσε να τελειώσει, μιας ηθικής της επιθυμίας, για την οποία ο Μπρετόν διακηρύσσει την απόλυτη και λαμπερή του αθωότητα, σε πλήρη ρήξη με τη χριστιανική σκέψη: « Δεν υπήρξε ποτέ απαγορευμένος καρπός. Μόνο ο πειρασμός είναι θεϊκός"Μέσω της δράσης της επιθυμίας ο άνθρωπος έρχεται να δημιουργήσει νέες σχέσεις συμμετοχής και διαφάνειας με τη φύση. Το βιβλίο μαρτυρεί επίσης στον τρόπο ανάπτυξής του τη μοναδική σχέση που ενώνει το έργο και τη ζωή του Μπρετόν· δεν αφηγείται ένα τελειωμένο και κλειστή εμπειρία, αλλά μια εμπειρία στη διαδικασία του να ζεις, ανοιχτή, στην οποία τα γραπτά παρεμβαίνουν ως δύναμη που ζητά τη μεταστοιχείωση του φανταστικού σε πραγματικό.
Αυτά τα τρία βιβλία, που ξεπερνούν κατά πολύ την αυτοβιογραφία, είναι ταυτόχρονα στενά συνδεδεμένα με την ύπαρξη του συγγραφέα. Το 1929 χώρισε με την πρώτη του σύζυγο και, μετά τη συναρπαστική και οδυνηρή σχέση που προκλήθηκε στη Nadja και τη δημοσίευση του Los vasos comunicantes , παντρεύτηκε το 1934 το πρόσωπο που ενέπνευσε το El amor loco. Απέκτησαν μια κόρη στα τέλη του 1935. Μεταξύ του 1935 και του πολέμου, έκανε διάφορα ταξίδια (Πράγα, Κανάρια Νησιά, Λονδίνο και Μεξικό) που σημάδεψαν τη διεθνή εξάπλωση του σουρεαλισμού, του οποίου οι αντιλήψεις είχαν εξαπλωθεί σε όλο τον κόσμο. και σουρεαλιστικές ομάδες είχαν δημιουργηθεί σε διάφορες χώρες, κυρίως στη Γιουγκοσλαβία, το Βέλγιο, την Τσεχοσλοβακία, τη Βραζιλία και την Ιαπωνία.
Από την εφηβεία του, κατά την οποία ανακάλυψε τον κυβισμό, ο Μπρετόν είχε πολύ έντονο γούστο για τη ζωγραφική. Θεώρησε την πλαστική έκφραση ως μαρτυρία ανθρώπινων επιδιώξεων που είχε καταστείλει ο στενόμυαλος πολιτισμός και στην οποία, πιστός στο «εσωτερικό πρότυπο» και χωρίς να κυριαρχείται από την αντιπροσωπευτική σύμβαση, ενοποίησε τη φυσική αντίληψη και την ψυχική αναπαράσταση. Ο Σουρεαλισμός και η Ζωγραφική δημοσιεύτηκε για πρώτη φορά το 1928 και αργότερα ετοιμάστηκε μια τελική έκδοση το 1965, η οποία εμπλουτίστηκε με πολυάριθμα κείμενα για ζωγράφους και για ορισμένες πτυχές ή ορισμένες στιγμές της καλλιτεχνικής δημιουργίας.
Τον Σεπτέμβριο του 1939, με την έναρξη του Β' Παγκοσμίου Πολέμου, ο Μπρετόν κινητοποιήθηκε ως βοηθός γιατρός στη Σχολή Αεροπορίας του Πουατιέ. Μετά την καταστροφή του Ιουνίου του 1940, πέρασε λίγο καιρό στη νότια Γαλλία, που δεν είχε ακόμη καταληφθεί από τον γερμανικό στρατό. Στη Μασσαλία τον υποδέχτηκε η φιλοξενία της Βορειοαμερικανικής Επιτροπής Βοήθειας στους Διανοούμενους, μαζί με άλλους συγγραφείς και ζωγράφους ύποπτους για το καθεστώς του Βισύ. Εκεί έγραψε δύο από τα σπουδαία ποιήματά του, το "Full Margin" και το "Fata Morgana". αν και το τελευταίο απαγορευόταν από τη λογοκρισία ως αντίθετο στο πνεύμα της εθνικής επανάστασης. Η δημοσίευση της Ανθολογίας του μαύρου χιούμορ , που σχεδιάστηκε μεταξύ 1937 και 1940, είχε επίσης δεχτεί έντονη κριτική.
Στερούμενος κάθε δυνατότητας έκφρασης, ο ποιητής έλαβε βίζα για τις Ηνωμένες Πολιτείες και επιβιβάστηκε με τη γυναίκα και την κόρη του τον Μάρτιο του 1941, στο ίδιο σκάφος με τον συγγραφέα Victor Serge και τον εθνολόγο Claude Lévi-Strauss, του οποίου το βιβλίο Sad Tropics δίνει μερικά γρήγορες πινελιές εκείνου του ταξιδιού.
Στο νησί της Μαρτινίκας ανακάλυψε την ποίηση του Aimé Césaire και έγινε φίλος με τον ποιητή. Έγραψε στο Σημειωματάριο του μια επιστροφή στην πατρίδα , τις σελίδες θαυμασμού που συνεχίζουν το έργο από τότε. Από αυτή τη σύντομη διαμονή γεννήθηκε επίσης ένα βιβλίο: Γητευτής φιδιών της Μαρτινίκας , που εκδόθηκε το 1948, με τη συνεργασία του ζωγράφου André Masson . Ο ποιητής θαμπώθηκε από την τροπική φύση και συλλογίστηκε τις αντιθέσεις που κατέχει εναλλάξ το ανθρώπινο πνεύμα και τις ανομίες του αποικιακού συστήματος που εξακολουθεί να ισχύει και που δεν σταματά να καταγγέλλει.
Καθιέρωσε την παραμονή του στη Νέα Υόρκη από το καλοκαίρι του 1941 έως τις αρχές του 1946, όπου εργάστηκε για να επιβιώσει ως ραδιοφωνικός εκφωνητής στις εκπομπές The Voice of America. Συναντήθηκε ξανά με διάφορους φίλους στις Ηνωμένες Πολιτείες, όπως ο Marcel Duchamp και ο Max Ernst, και μαζί τους και άλλους νέους συνεργάτες οργάνωσε μια Διεθνή Έκθεση Σουρεαλισμού το 1942 και κυκλοφόρησε το περιοδικό VVV: «Νίκη ενάντια στις δυνάμεις της οπισθοδρόμησης και του θανάτου που εξαπολύεται αυτή τη στιγμή στη γη... Νίκη πάνω σε ό,τι τείνει να διαιωνίσει την υποταγή του ανθρώπου από τον άνθρωπο... Νίκη και σε κάθε τι που αντιτίθεται στη χειραφέτηση του πνεύματος, του οποίου η πρώτη απαραίτητη προϋπόθεση είναι η απελευθέρωση του ανθρώπου«. Από το περιοδικό αυτό κυκλοφόρησαν μόνο τέσσερα τεύχη και στο τελευταίο, που εμφανίστηκε στις αρχές του 1944, κυκλοφόρησε το σπουδαίο ποίημα «Οι στρατηγοί των κρατών».
Το κύριο γεγονός εκείνης της περιόδου ήταν η συνάντηση με την Ελίζα το 1943, μετά την αποτυχία και την επακόλουθη ρήξη με την προηγούμενη σύντροφό του. Ήταν η κύρια έμπνευση για το βιβλίο Arcano 17 , το οποίο εκδόθηκε στη Νέα Υόρκη το 1945. Ο Μπρετόν άρχισε να το γράφει κατά τη διάρκεια του ταξιδιού που έκαναν μαζί στη Γκασπέσια, στις εκβολές του Σαν Λορέντζο, το καλοκαίρι του 1944. Είναι ένα έργο ελπίδας , όπως υποδηλώνει ο τίτλος του, που αναφέρεται στο δέκατο έβδομο φύλλο του ταρώ, το αστέρι, σύμβολο της αιώνιας αναγέννησης. Μέσα από την ανθρώπινη συνειδητοποίηση του πάθους, τους μύθους του Όσιρι και της Μελουζίνα, τα γόνιμα όνειρα της ουτοπικής σκέψης, το βιβλίο γιορτάζει την αναλλοίωτη δύναμη της αναγέννησης και της νέας αρχής, που τα μέσα της είναι η εξέγερση και η αγάπη.
Μετά από μια παραμονή στις ινδικές επιφυλάξεις των δυτικών Ηνωμένων Πολιτειών, όπου σκιαγράφησε την Ωδή στον Charles Fourier , και μετά μια άλλη στην Αϊτή, όπου μια από τις διαλέξεις του προκάλεσε τέτοιο αναβρασμό στους φοιτητές που μέσω μιας σειράς αλυσιδωτών αντιδράσεων η κυβέρνηση ήταν που εκδιώχθηκε λίγο αργότερα, ο Μπρετόν επέστρεψε στη Γαλλία με την Ελίζα την άνοιξη του 1946.
Γύρω του ανασυστάθηκε μια ευρέως ανανεωμένη σουρεαλιστική ομάδα που αποτελείται κυρίως από πολύ νέους ανθρώπους. Ο ποιητής άρχισε να δημοσιεύει ενημερωτικά δελτία, φυλλάδια που καθόριζαν τη θέση του σουρεαλισμού στα πολιτικά και κοινωνικά προβλήματα. Άρχισαν να εκδίδονται διάφορα περιοδικά, συμπεριλαμβανομένου του Neon , 1948-1949. Medium , 1953-1955; Le Surréalisme Même , 1956-1959; Bief , 1959-1960; και La Breche , 1961-1965.
Οι εκθέσεις διαδέχονται η μία την άλλη. στο Παρίσι, για παράδειγμα, πραγματοποιήθηκαν τρία διαφορετικά κείμενα μεταξύ 1947 και 1965. Τα κείμενα που έγραψε ο Breton κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου εμφανίζονται σε δύο συλλογές: La llave de los campos , που δημοσιεύθηκε το 1953, και Perspectiva desafadadada , όπου υπήρχε ένα συγκεκριμένο είδος γραφής. συγκεντρώθηκαν το 1970. τέσσερα χρόνια μετά τον θάνατό του. Το 1959, οι Αστερισμοί , πεζογραφία παράλληλη με είκοσι δύο γκουάς του Μιρό, πραγματοποίησαν με ιδιαίτερο τρόπο την ερμηνεία της ζωγραφικής και της ποίησης, που είναι μια από τις κύριες συνεισφορές του σουρεαλισμού.
Ο Αντρέ Μπρετόν πέθανε στις 28 Σεπτεμβρίου 1966, από άσθμα και καρδιακή προσβολή. Το σώμα του βρίσκεται σε ένα παρισινό νεκροταφείο, κοντά στον Benjamin Péret, τον ισόβιο φίλο του, ο οποίος είχε εξαφανιστεί λίγα χρόνια νωρίτερα, το 1959.
Βιβλιογραφία
Αντρέ Μπρετόν. La beauté σπασμωδική. Κατάλογος έκθεσης. Εθνικό Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης. Παρίσι, Κέντρο Ζωρζ-Πομπιντού, 1991.
BONNET, κύριε André Breton. Γέννηση της σουρεαλιστικής περιπέτειας. Παρίσι, José Corti, 1975.
GRACQ, J. André Breton. Μερικές πτυχές του συγγραφέα. Παρίσι, José Corti, 1948.
LEGRAND, G. Breton. Παρίσι, Belfond, 1977.
SHERINGHAM, M. André Breton. Βιβλιογραφία. Londres, Grant and Cutler , 1972.
Σύνδεσμοι στο Διαδίκτυο
http://www.france.diplomacy.fr/culture/france/biblio/folio/breton/ ; Σελίδα στο Andre Breton (στα γαλλικά)
http://www.kirjasto.sci.fi/abreton.htm ; Σελίδα για τον André Breton (στα Αγγλικά)
Συγγραφέας
εγκύκλωνος
Φράσεις και διάσημα αποφθέγματα του André Breton μερικά από αυτά
« Θα υπάρχουν ακόμη συνελεύσεις σε δημόσιες πλατείες και κινήματα στα οποία δεν σχεδιάζατε να παρέμβετε. [
στο Πρώτο Σουρεαλιστικό Μανιφέστο]
« Η τέχνη των ημερών, η τέχνη των νυχτών, η ισορροπία των πληγών που λέγεται συγχώρεση. ”
« Περπατώ με ευχαρίστηση ανάμεσα σε εκείνο το σκοτάδι που είναι η αντιπαλότητα μιας γυναίκας και ενός βιβλίου. ”
« Η θάλασσα, που για το ανθρώπινο βλέμμα δεν είναι ποτέ τόσο όμορφη όσο ο ουρανός, δεν μας εγκατέλειψε ποτέ. ”
« Για πάντα ακίνητοι κάτω από τα βλέφαρά μας, όπως ακριβώς αρέσει στη γυναίκα να βλέπει τον άντρα αφού έχει κάνει έρωτα. ”
« Δεν πρέπει να φορτώνουμε τις σκέψεις μας με το βάρος των παπουτσιών μας. ”
« Κάθε επιτυχημένη ιδέα βαδίζει προς την καταστροφή της »
« Η ομορφιά είναι σπασμωδική ή δεν είναι τίποτα απολύτως. ”
« Πείτε στον εαυτό σας μέχρι να σας εμποτίσει ότι η λογοτεχνία είναι ένα από τα πιο θλιβερά μονοπάτια που οδηγούν παντού. ”
« Κάθε ιδέα που πετυχαίνει χάνεται. ”
« Η γυναίκα μου με τα ξύλινα μάτια είναι πάντα κάτω από το τσεκούρι. ”
« Οι γυναίκες πιστεύουν ότι είναι αθώες. ”
« Ο άνθρωπος που δεν μπορεί να φανταστεί ένα άλογο να καλπάζει πάνω από μια ντομάτα είναι ηλίθιος » .
« Είναι το ίδιο είτε δείχνουν να μην είναι ικανοποιημένοι με το φτερωτό σας φύλο σαν λουλούδι από τις κατακόμβες, παλιοί φοιτητές, σάπιοι δημοσιογράφοι, ψεύτικοι επαναστάτες, ιερείς, δικαστές, διστακτικοί δικηγόροι, ξέρουν πολύ καλά ότι όλη η ιεραρχία τελειώνει εκεί. ”
« Ο Χριστόφορος Κολόμβος θα έπρεπε να είχε βγει για να ανακαλύψει την Αμερική με ένα πλοίο φορτωμένο με τρελούς »
Comments